Как стать режиссером видеомонтажа: гайд по профессии и 5 советов эксперта
Содержание:
- Преимущества профессии режиссер
- Чтение сценария
- Как стать актером?
- Права и обязанности
- Повторный анализ сценария
- Особенности профессии
- Как построить карьеру
- Кто такой сценарист и чем он занимается
- Требования
- Лучшие вузы для обучения
- Можно ли стать актером без актерского образования?
- Плюсы и минусы профессии
- Как стать режиссером.
- Денежный доход мастеровитого исполнителя в России и Украине
Преимущества профессии режиссер
Большое удовольствие режиссеру доставляет возможность самореализации и воплощения в жизнь его идей, которые, в случае успеха, будут признаны публикой, и он обретет популярность и признание.
Специалисты высокого уровня не нуждаются в поиске работы – она сама их находит. Большинство известных режиссеров очень востребованы и получают большие гонорары, сумма которых обычно не разглашается. Естественно, уровень их зарплаты напрямую зависит и от масштабов проектов, но, в основном, они могут самостоятельно устанавливать размер вознаграждения за свой труд.
Профессия является весьма увлекательной, благодаря тому, что режиссеры очень часто путешествуют и участвуют в различных мероприятиях. Кроме возможности увидеть мир, не менее привлекательным моментом в работе является знакомство с известными людьми и налаживание связей, которые, несомненно, принесут большую пользу.
Чтение сценария
Первостепенной задачей режиссера в предсъемочный период является прочтение сценария. Во многих независимых фильмах режиссер является также и сценаристом, поэтому вы, вероятно, подумаете, что автору сценария уже хорошо известна история сюжета и он может пропустить этот шаг. Когда формируется видение картины, не стоит пренебрегать этим шагом.
Это тот период, когда режиссер может свободно со стороны взглянуть на сценарий, как на основу фильма, глубоко погрузиться в сюжет, чтобы прояснить исходные условия, найти все скрытые смыслы, психологические интриги, обычные вопросы, взрыв чувств, образы, звуки и запахи, чтобы суметь сформулировать все это в едином мощном и запоминающемся видении.
Писатель-режиссер часто оказывается в невыгодном положении в данном случае, потому что ему будет труднее прочитать сценарий и оценить его свежим взглядом.
Читайте сценарий так, как если бы вы смотрели готовый фильм, и вы представления не имеете, чем все закончится. Просто позвольте сюжету проигрываться в вашем воображении.
После прочтения сценария запишите в свою записную книжку ваши мысли
Особое внимание уделите тому, какие эмоции вы ощущали. Вашей работой будет задача снять фильм, вызывающий эти ощущения, эмоции у зрителя с максимальным эффектом
Если какое-то действие не эмоционально, также отметить это. Постарайтесь устоять перед искушением и придумывать корректировки в данном моменте сюжета. Сейчас вы пытаетесь понять, как срабатывает эта история.
Наконец, определитесь, какова эмоциональная суть фильма. О чем на самом деле этот фильм. Каковы цели и препятствия к их достижению встречаются у отдельных личностей, какие эмоции вызвала история, как она коснется аудитории, чему научится зритель у героев.
Как вариант, можно предложить прочесть сценарий вашему другу и посмотреть, вызывает ли история такие же реакции у него, как у вас, и вообще срабатывает ли данный сценарий.
Как стать актером?
Профессия актер привлекает молодых людей, так как кажется, что играть на сцене совсем не сложно, к тому же это один из вариантов стать известным человеком. Но не все задумываются над тем, как стать популярным актером, а также какие плюсы и минусы присущи данной профессии.
Оттачиваем мастерство
Стоит помнить, что если вы хотите стать актером, то для этого необходимо очень много трудиться и пройти несколько этапов.
Обучение
Актер – творческая профессия, которая не прощает ошибок, поэтому необходимо постоянно учиться и оттачивать свое мастерство.
В первую очередь необходимо пройти курс обучения: можно поступить в вуз на курс актерского мастерства или театральное училище, что откроет вам дополнительные возможности, так как вы можете познакомиться с известными людьми и показать себя с нужной стороны. Кроме того, вы сможете научиться различным техникам и получить шанс попробовать себя на сцене.
Можно нанять учителя по актерскому мастерству, который сконцентрирует вас на главных моментах. Самыми популярными театральными вузами России считаются Российская Академия Театрального Искусства ГИТИС и Школа-студия МХАТ.
Также не стоит забывать и о местных театрах, которые помогут вам сделать первые шаги в выбранной профессии.
Переезд
Если вы хотите стать успешным актером, то стоит понимать, что в маленьком городе добиться успеха будет сложно, поэтому необходимо подумать о переезде в большой город, где перед вами откроются новые возможности.
Актер массовки
Для того чтобы вас заметили в качестве актера, а большие роли неизвестному актеру получить довольно сложно, можно начать с массовых сцен. Кастинги на такие роли проходят постоянно.
Агент
Если вы хотите быстро получить желаемые роли, стоит задуматься о заключении договора с агентом. Агент в мире кинематографии – личный помощник, который подыскивает вам интересные предложения и помогает в их получении. Проверенного человека вам могут посоветовать знакомые и друзья. Стоит отметить, что «правильный» агент никогда не берет денег наперед, а только после получения роли.
Кастинги
Немаловажным является и посещение всевозможных кастингов. Может быть в первый раз вы и не получите главную роль, но режиссеры и продюсеры будут иметь вас в виду и в последствии предложат вам роль. Если вас будут узнавать на кастингах – это хороший знак, таким образом вас чаще будут рассматривать на различные роли. Информацию о различных кастингах можно узнать на сайте Cinemotion.
Если вы решили посетить кастинг, то необходимо поставить свою речь, а также заучить определенное количество монологов и сценических образов.
Информацию о прохождении кастинга можно получить в статье Как попасть на кастинг.
Актерское сообщество
Как говорилось ранее, немаловажным являются и связи, поэтому станьте членом одного из актерских сообществ. Это поможет вам сдвинуться с мертвой точки.
Преимущества и недостатки профессии
Как и в любой профессии, здесь тоже есть свои преимущества и недостатки.
Среди преимуществ выделяют:
- Творчество. Актер – это одна из самых интересных профессий, так как вы сможете вращаться в кругу творческих людей, каждый из которых является уникальным.
- Слава и любовь. Вместе с главными ролями вы сможете получить славу и народную любовь. С вами будут здороваться на улице и просить дать автограф.
- Путешествия. Кроме того, данная профессия открывает новые города и страны.
- Многогранность. Актеры постоянно перевоплощаются и примеряют на себя судьбы и жизни других людей.
- Социальная значимость. Актер – социально-значимая профессия, так как с помощью своих ролей вы сможете донести до людей свои философские идеи и взгляды.
Недостатки
Среди недостатков выделяют:
- Физические травмы. Профессия актера связана с большим риском, что может привести к физическим травмам, так как на сцене необходимо делать большое количество трюков.
- Стиль жизни. Актер – это не только профессия, но и стиль жизни, который поглощает человека полностью. Вам необходимо работать по 24 часа в сутки и долгое время находиться вдали от своих близких и родных.
- Черные полосы. Начиная карьеру актера, необходимо понимать, что как в любом другом деле, здесь параллельно славе и успеху может быть и затишье. Для того чтобы избежать этого, необходимо постоянно находиться на стадии обучения и познавать все новые и новые возможности своей личности.
Если вы решили стать актрисой, читайте об этом в статье Как стать актрисой.
Права и обязанности
Стоит внимательно рассмотреть профессиограмму, а уже потом размышлять, стоит ли обучаться соответствующей специальности. В задачи режиссера входит контролирование всей последовательности работы над кинокартиной, поскольку именно он получает премии или оказывается в крайне незавидном положении, если фильм не получает достойных оценок. Профессия требует стопроцентной вовлеченности, ведь специалист кропотливо трудится над сценарием, отбирает лучший состав артистов, который станет наиболее гармоничным воплощением определенных ролей, пытается найти с каждым из них общий язык.
В классической должностной инструкции можно увидеть пункт об ответственности сотрудников. Обязанности театрального сценариста, например, предполагают работу над репертуаром, постановку спектаклей, массовое обучение актеров. Составление сметы и документа о поступлении финансовых средств тоже нередко доверяют этому человеку. Каждый сам для себя решает, плюс это или минус, но на сегодняшний день дело обстоит именно так.
В целом деятельность представляет собой перечень обязанностей искушенного управленца, а сама профессия предполагает «правильное» мышление и настоящий талант во всем, что касается организации. Это необходимо учитывать при поиске вакансий, потому что не все обладают соответствующими способностями, а когда их ставят перед фактом, они часто теряются и не знают, что делать. Режиссура — это работа с людьми, поэтому желательно, чтобы претендующий на эту должность человек был общительным, умел находить компромиссы, отличался активной жизненной позицией и по возможности оптимизмом.
Повторный анализ сценария
Теперь, когда сценарий усовершенствован, режиссеру необходимо провести повторный анализ сценария для обновления и расширения замечаний, чтобы полностью разобраться в целях, возникающих препятствиях, методах достижения, действиях каждого героя от сцены к сцене, шаг за шагом. Эти замечания будут бесценны во время съемки. К этой части работы часто присоединяется ассистент режиссера, здесь определяются следующие моменты:
- Сколько актеров и каких типажей необходимо
- В скольких сценах будет участвовать каждый актер, и сколько времени в общем будет длиться его присутствие на экране
- Требования, количество и типы помещений/мест съемок
- Какие трюки и спецэффекты присутствуют в фильме
- Какие потребуются специальные костюмы и грим
- Какие понадобятся реквизиты
Подобный анализ сценариев часто в больших фильмах выполняют профессиональные компании. Хороший анализ сценария — неоценимый производственный инструмент в фильмах любого масштаба.
Важной частью анализа сценария будет точное определения длительности каждой сцены, которая считается по долям занятого на странице текста. Количество долей страницы, занимаемое каждой сценой, в верхнем левом углу каждой сцены
С учетом того, что съемочная группа за день укладывается в 2-5 страниц сценария, что сильно зависит от многих факторов, знание общего количества сцен, отснятых за день, поможет придерживаться графика в достаточной мере.
Особенности профессии
Каждый кино- или телефильм после съёмок проходит через монтажно-тонировочный период, когда все элементы картины (отснятый материал, озвучку, музыку, титры и пр.) соединяют в единое целое. Специалисты обычно называют этот процесс простым словом «монтаж». В англо-американской терминологии – «пост-продакшн».
Работа над художественным фильмом начинается с создания сюжета и сценария. А когда завершены съёмки и озвучка, записана музыка, проработаны титры, будущая картина представляет собой скопище отдельных материалов. Всё это нужно собрать воедино в соответствии со сценарием, чтобы все визуальные и звуковые образы сложились в целостное произведение.
Весь отснятый материал монтажёр делит на фрагменты, а потом монтирует в нужной последовательности. Если фильм снят на киноплёнку, монтаж происходит на монтажном столе вручную. Цифровые записи монтируются на компьютере.
Советский кинорежиссёр и теоретик кино Лев Кулешов сравнивал фильм с человеческой речью
Когда человек хочет высказать что-то для него важное, он выстраивает из слов фразы таким образом, чтобы собеседник проникся его мыслями и чувствами. А кадры, образы, сцены, звуки фильма – это те же слова
И от того, как они будут сопоставлены друг с другом, зависит, насколько фильм затронет чувства зрителей.
Конечно, в воображении кинорежиссёра фильм существует ещё до начала съёмок. И монтажёр лишь следует режиссёрскому замыслу. Кинорежиссеры часто сами разрабатывают план монтажа.
На документальных фильмах и телепрограммах монтажёр обычно пользуется большими свободами. Структура таких фильмов часто формируется уже в процессе монтажа, потому что живая жизнь (а документалисты снимают невымышленную реальность) в заготовленные сценарии не вписываются.
Сначала режиссёр фильма излагает свой замысел, объясняет задачи, которые ставил перед собой во время съёмок. Режиссёр монтажа вникает в описанную концепцию и, исходя из неё, «собирает» первый черновой вариант фильма.
Когда «черновик» сделан, начинается тщательная доработка: совместное обсуждение каждого кадра, каждого акцента, исправления и пр. При таком стиле работы монтажёра можно по праву назвать вторым режиссёром.
Каким бы образом ни проходил киномонтаж – это всегда творческое сотрудничество между кинорежиссёром-автором фильма и режиссёром монтажа.
Как говорят телевизионщики, хороший монтажёр может из неизвестно чего сделать конфетку, т.е. даже из минимума отснятого материала создать отличный сюжет.
Монтаж отснятых материалов – это так называемый нелинейный монтаж. А специалист, который им занимается, – это режиссёр нелинейного монтажа (нелинейный монтажёр).
Но на телевидении существует и другой вид монтажа – линейный. Часто он используется прямо в режиме реального времени, т.е. в прямом эфире. Видеосигнал поступает на эфирный транслятор с разных телекамер, а режиссёр монтажа определяет, какой именно сигнал пойдёт в эфир в каждый конкретный момент.
Как построить карьеру
Из всех, кто мечтает стать профессиональным сценаристом, серьезного успеха добиваются немногие. Для этого необходим недюжинный талант, трудолюбие, умение зацепить зрителя своим сюжетом и заставить его сопереживать. Многие забывают про свою мечту о большом кино и зарабатывают деньги, организовывая юбилеи, свадьбы и дни рождения.
Только самые упорные и целеустремленные добиваются своего. Они подрабатывают на любых халтурах, но никогда не забывают о своем истинном призвании
Для этого им приходится постоянно участвовать в проводимых в интернете конкурсах, отправлять заявки в кинокомпании, обращаться к режиссерам и продюсерам, искать другие способы привлечь внимание к своему творчеству
Однако и здесь есть один важный нюанс. Большинство зрителей, выйдя из кинотеатра, смогут назвать исполнителей главных ролей, некоторые вспомнят режиссера и композитора, но сценарист фильма не известен практически никому. Публичная популярность кинодраматургу не грозит, по-настоящему оценить уровень его таланта могут лишь коллеги по творческому цеху.
Кто такой сценарист и чем он занимается
Здравствуйте друзья! Сегодня мы поговорим о том, кто такой сценарист и чем он занимается. Множество творческих людей ищут себе работу. Если Вы любите писать сценарии, или только начинаете на этом зарабатывать, ответить на вопрос, кто такой сценарист всё равно стоит.
Итак, простыми словами сценарист – это автор (писатель) сценариев для разного жанра фильмов, сериалов, различных компьютерных игр, спектаклей, мультфильмов и так далее. Если говорить на эту тему проще, то сценаристы полностью описывают в своих сценариях для кинематографа действия актёров.
Как правило, после написания сценария к фильму (сериалу), сценарист отдаёт свою работу режиссёру (продюсеру), которые потом его проверяют. Если работа сценариста не устроит режиссёра, он её возвращают автору обратно на доработку. Если сценарий устраивает режиссера, он одобряет его и выплачивает гонорар автору. Не обязательно сценарий должен быть для создания фильма. Сценарий может быть создан для мультфильма, для проведения праздничного мероприятия и так далее. Думаю, Вам теперь понятно кто такой сценарист и как он работает.
Кстати, многие книги, написанные писателями, вышли в свет не только в бумажном виде. Их экранизировали на экраны кинотеатров и телевизоров. Это можно назвать сценарием. Дальше, мы будем изучать классификацию сценаристов, и попробуем найти работу по этой специальности.
Группы сценаристов
Выше мы разобрали, кто такой сценарист. Теперь, рассмотрим группы работающих сценаристов их разделяют на четыре категории:
- сценарист фрилансер;
- штатный креативный продюсер;
- сценарист режиссёр;
- штатный сценарист студий.
Пожалуй, стоит описать каждого из них. Сценаристы фрилансеры работают на фрилансе. В этом случае они выступают в роли исполнителя, и делают заказчикам сценарии, за небольшую плату. Чаще всего, они работают в этом направлении, чтобы собрать себе большое портфолио.
Штатный креативный продюсер зарабатывает не только на сценариях. Если серии написанного им сериала показываются по телевизору, с просмотров одной серии сериала ему будет начисляться небольшой процент от общей прибыли.
Сценаристы режиссёры могут писать не только тексты и получать с них прибыль. Им доступен заработок на режиссуре, который в основном зависит от количества рабочих дней.
Штатный сценарист в студии имеет постоянную заработанную плату. Так же дополнительную прибыль он может получить за написанный им сценарий.
Опыт и уровень сценаристов, влияющих на оплату труда
Заработок сценариста напрямую зависит от его опыта и уровня квалификации. Есть сценаристы: начинающие, средние, профессионалы и топовые. Конечно, придётся долго и упорно учиться новичку, чтобы заработать на этом деле хорошие деньги.
С опытом работы приходят и большие заработки, из которых потом Вы можете превратить в своё дело и снимать собственные фильмы, мини-сериалы.
Требования
Далеко не каждый человек имеет предрасположенность к тому, чтобы стать режиссёром.
Личные качества
Безусловно, творческое начало – это то, что необходимо любому режиссёру
Важно, чтобы он умел мыслить небанально, находить выход из сложных ситуаций, проявлять внимание к деталям и даже на подготовительном этапе создавать в голове законченную картинку. Человек этот должен быть харизматичным, способным найти общий язык с кем угодно и успешно организовать глобальный рабочий процесс. Безусловно, хороший режиссёр обладает задатками лидера
Ещё важными качествами специалиста являются уникальные стиль и видение мира, энергичность и чувство юмора
Безусловно, хороший режиссёр обладает задатками лидера. Ещё важными качествами специалиста являются уникальные стиль и видение мира, энергичность и чувство юмора.
Так как режиссёр является однозначным лидером реализуемого творческого процесса, он должен одновременно и творить, и управлять. Это значит, что в профессию не рекомендуется идти скромным и зажатым людям, боящимся принимать важные решения и не способным раздавать другим указания.
Знания и навыки
Хороший режиссёр – не просто талантливый творец, витающий в облаках, но и отличный специалист, разбирающийся в операторской работе, монтаже, актёрском и сценарном мастерстве и, конечно же, самой режиссуре. Огромным плюсом окажется широкий кругозор и знание культуры, искусства и истории. Надо сказать, что во время вступительных экзаменов на специальность «Режиссура» эрудиция абитуриентов оценивается с особым пристрастием. Например, в рамках всего лишь одного собеседования у будущего студента могут спросить, как он относится к Ницше, кто такой Марк Аврелий и в каких фильмах снимался Олег Табаков.
Для режиссёра важно постоянно самосовершенствоваться: читать книги, «впитывать» опыт великих, слушать музыку (от классики до современных композиций) и постоянно получать новую информацию
Лучшие вузы для обучения
При рассмотрении заявки на написание сценария заказчик обязательно посмотрит, какое образование у претендента. Это нередко может сыграть решающее значение в выборе автора. У нас в стране не так много вузов, где учат на сценариста, поэтом остановимся на них подробнее:
- Всероссийский государственный институт кинематографии им. С. А. Герасимова (г. Москва) – это самое знаменитое учебное заведение России, где готовят работников для кино и телевидения. Поступать стоит на сценарно-киноведческий факультет, здесь обучают драматургов, прекрасно разбирающихся в жанровой системе современного кино, изобразительных решениях фильма, режиссуре. Выпускники могут писать основу для игровых и неигровых картин. Учиться на бакалавра нужно 4 года на стационаре, 5 лет – заочно. Есть филиалы ВГИКа в Иркутске, Ростове-на-Дону и Сергиевом Посаде. При вузе работают Высшие курсы кино и телевидения, где можно повысить свою квалификацию у признанных мастеров своего дела.
- Гуманитарный институт телевидения и радиовещания (г. Москва) обучает авторов сериалов, художественных и документальных фильмов, телевизионных и мультимедийных программ на сценарном факультете по профилю «драматургия цифровых медиа». Здесь научат всем тонкостям создания сценария: от зарождения идеи фильма до составления подробного плана воплощения ее на экране.
- Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения готовит бакалавров и магистров по профилю «кинодраматург». Здесь обучают профессионалов, способных создавать литературную основу для художественных фильмов, сериалов, пьес. Кроме того, выпускники глубоко разбираются в звуковых и изобразительных решениях, присущих современному кинематографу, знают историю и теорию зарубежного и отечественного кино, сцены и ТВ.
- Московский государственный институт культуры. Здесь можно получить специальность драматурга или литературного работника на факультете медиакоммуникаций и аудиовизуальных искусств. Стажировки организовываются в рекламных агентствах, органах власти, на радио, в редакциях газет и журналов.
Вспомним о еще одном интересном заведении, где выучиться на сценариста могут люди из других сфер деятельности. Высшие курсы сценаристов и режиссеров (г. Москва) – это единственное в своем роде учебное заведение, где всего за 2 года можно получить полноценное профессиональное образование. Выдающиеся преподаватели, лучшие авторские программы, встречи со знаменитыми кинематографистами – все это создает уникальную атмосферу для роста мастерства студента. Поступить сюда можно, уже имея диплом о высшем образовании, сдав творческое испытание.
Можно ли стать актером без актерского образования?
Хоакин Феникс, Кристиан Бэйл, Рассел Кроу, Дженнифер Лоуренс, Джонни Деп, Бен Кингсли –непрофессиональные актеры, ставшие любимыми зрителями и знаменитыми. Безусловно, не только они, но и остальная, большая часть звезд всеми любимого Голливуда не смогли доучиться или, вовсе, никогда не занимались подобным мастерством. При этом они заработали миллион фанатеющих взглядов и американских долларов, практически уже после первой съемки.
Выше упомянутые актеры – примеры, лишний раз доказывающие, что можно стать актером кино без образования. Ведь как-то это у них получилось… Однако, все не так просто, как кажется на первый взгляд. Понятно, что их не взяли сниматься в фильмы-Оскары сразу, как только они зашли на порог киностудии. На их примерах и разберем как стать актером без наличия образования.
Хоакин Феникс: трехкратный номинант Оскара, музыкант и продюсер
Карьера кинозвезды началась сама собой. Хоакин не подразумевал, что вообще когда-то станет богатым и знаменитым, учитывая нищую жизнь. Пока он пел, играл, плясал и танцевал на улицах Лос-Анджелеса, чтоб прокормить свою семью, его мать подыскивала работу и чудом устроилась на телеканал NBC. Для рекламного детского ролика требовался простецкий, несмышленый парнишка, которым и оказался Х. Феникс. Конечно, кастинг был, но победителем стал ребенок сотрудницы канала. Позже артист начал сниматься в качестве «человек из толпы» в сериальчиках, малоизвестных фильмах и лишь с фильма «7 невест для 7 братьев» его заметили на улице, начали спрашивать, как стать актером и попросили автограф.
Кристиан Бейл: обладатель награды «Золотой глобус» и премии «Оскар»
Мать Бейла – выездная артистка цирковых представлений. Благодаря ее знакомствам, Бейл с 9 лет начал сниматься в рекламе для британских телезрителей. Безусловно, он был талантлив, все время обучался пению, танцам и играл в местных театральных спектаклях. Окончив школу, до 1987 года Кристиан так и зарабатывал на жизнь через рекламные съемки, пока из-за кулис российский режиссер Грамматиков просто не сказал: «А давайте попробуем вон того парнишку, он вроде яро пляшет».
Рассел Кроу: владелец «Оскар» за роль в фильме «Гладиатор»
Крестный матери Рассела – продюсер, а дедушка – великий актер времен Второвой мировой. Он с 5 лет проводил основную часть времени на киноплащадках. Желание открыть двери в ту часть студии, где ведутся съемки, переполняла подросткового юношу. Крестный отец его матери разрешил ему отворить засов и попробовать свои силы в телесериале «СпиФорс». Так и началась карьера растущей звезды.
Непоколебимое желание достичь цели и стать артисткой Дженифер приняла в 14 лет. Для этого родители отвезли прекрасную особу в Нью-Йорк. Именно там Джен хотела познакомиться с нужными людьми. Не имея образования, девушка решила все равно стать актером. «Если нет профильного диплома, не знаю, как, но буду сниматься» – вспоминает Дженнифер.
Она стала ходить по агентствам, где ее заметили. Чтоб начать карьеру кинозвезды Лоуренс окончила школу на 2 года раньше. Снявшись в десятке обыденных сериалах, ее пригласили попробовать роль в драме «Пылающая равнина», после чего карьера стала расти ввысь.
Джонни Депп: неотразимый актер Голливуда, кинорежиссер, сценарист
Попробовать себя в роли, ему предложил именитый продюсер Николас Кейдж. Джон, любитель музыки, достаточно хорошо знаком с Николосом благодаря первой жене. Ник свел Джона с личным агентом, которая сразу предоставила роль в «Кошмар на улице Вязов». Стать популярным ему помог капитан-герой Джек Воробей из серии приключенческого кино «Пираты Карибского моря».
Плюсы и минусы профессии
Плюсы
- Профессия высокооплачиваемая.
- Профессия перспективная, специалисты востребованы на рынке услуг.
- Можно работать как в известной компании, так и на частной основе, создавая авторское анимационное кино.
- Перспективы карьерного и профессионального роста.
- Использование новейших техник анимации.
- Работа не связана с тяжелым физическим трудом.
- Возможность принимать участие в отечественных и зарубежных проектах, получая премии и награды.
Минусы
- Профессия требует материальных вложений (хороший персональный компьютер, лицензионное программное обеспечение, оборудование рабочего места).
- Малоподвижная работа, которая может показаться рутинной.
- Претендовать на высокооплачиваемую должность режиссера-аниматора без профильного образования или портфолио невозможно.
- Обучение стоит дорого и не каждый ВУЗ выпускает специалистов этого профиля, поэтому необходимо рассматривать перспективу переезда в другой регион на время обучения.
Как стать режиссером.
Для начала поймите, что профессия режиссера крайне сложна, требует много сил и эмоций. Вы должны быть очень старательным и интересным человеком, чтобы у вас что-то получилось. Больше следите за своей мыслью, чтобы развить сюжет в необычном русле. Режиссер важен не только в кино, но и в театре, и очень многие зрители с удовольствием посмотрят на необычную работу режиссера.
Но в любом случае сначала придется получить профессию режиссера. Стать режиссером поможет любой творческий ВУЗ. Но лучше всего пойти за своей профессией в:
– институт кинематографии, (См. также: Как стать певицей.)
– институт культуры,
– театральную академию.
При этом если раньше было необходимо выбирать государственный ВУЗ, то сейчас можно выбирать частные заведения, да и никто не посмотрит как вы поступили в учебное заведение на бюджетной основе или на коммерческой. Однако не забывайте, что желающих стать режиссером ничуть не меньше, чем желающих стать актерами. Понятно, что конкурс будет большой, отбор – жесткий и конкретный. Вам необходимо за короткое время показать себя, проявить свои таланты, фантазию и умения, спрятать стеснение и волнение подальше и доказать, что вы творческая личность, которая должна быть в данном ВУЗе.
Дальше вам лишь останется «пробиваться» в режиссеры
Выбирайте кем стать: режиссером театра или кино, это очень важно и сильно разнится. Работу вы, скорее всего, найдете уже на последних курсах обучения, так как учеба, грубо говоря, заканчивается уже к 4-5 курсам
Начинается практика, работа над проектами. В это время вы можете посмотреть со стороны, что у вас получается, что вы делаете не так, над чем можно поработать и как зарекомендовать себя. Помните, что найти работу режиссеру кино проще, т.к. проектов больше, чем в театрах. (См. также: Как стать представителем avon)
Денежный доход мастеровитого исполнителя в России и Украине
Финансовая сторона вопроса во многом зависит от региона расположения работы профессионала. Усредненный доход специалиста составляет 13040 рублей (около 224 доллара). Преимущественно, официальные вакансии открыты в Пермском крае и Омской области. Уровень жалований квалифицированных мастеров в разрезе регионов РФ имеет следующую картину:
- Мурманский регион – 16,7 тыс. рублей;
- Ростовская область – 18,1 тыс. рублей;
- Хабаровский край – 19,0 тыс. рублей;
- Нижегородская территория – 20,1 тыс. рублей;
- республика Коми – 21,2 тыс. рублей;
- Камчатский край – 22,7 тыс. рублей;
- Свердловская провинция – 30 тыс. рублей;
- Республика Саха – 30 тыс. рублей;
- Ненецкая автономия – 32,3 тыс. рублей;
- Московская область – 45,1 тыс. рублей.
По состоянию на 2018-2019 год официально в России открыто 23 вакансии на оператора-постановщика. Преимущественно, работодатель предлагает исполнителю оклад от 7800 до 12700 RUB. Оператор фильма является ответственным лицом за качество изобразительного решения. Опытный специалист, который отвечает за художественный или документальный проект, по рангу является вторым после главного режиссёра. В зависимости от его профессионализма устанавливается тарифная ставка и премиальные:
- Воронеж (35000 RUB) – выполнение репортажных съемок, контроль за функционированием оборудования, реализация программ авторского и коммерческого направлений;
- Улан-Дэ (до 23 тыс. рублей) – ответственность за проведение фотографических съемок и картин. Приветствуется знание технологий освещения площадки, разновидности объективов и стилистическая визуализация;
- Москва. Квалифицированный телеоператор в столице имеет месячное жалованье от 45 тыс. рублей + премиальные за гибкий график работы. Функционирование эксперта тесно коррелирует с выездом журналиста. План съемок согласовывается с руководителем отдела;
- Ямало-Ненецкая автономия. Художественное оформление программ на телевидении может принести исполнителю доход в 36000 RUB. Оперативное выполнение графических проектов в таком случае специалист имеет месячный доход в 40 тыс. рублей (около 689 у.е.);
- Ростов-на-Дону. Особенно ценятся эксперты по созданию динамической графики в процессе видеозаписей. Знание компьютерных система и специальных программ в приоритете. Такой профессионал зарабатывает от 37000 RUB;
- Санкт-Петербург. Выполнение ряда функций студийного оператора + контроль за исправностью аппаратуры. Зарплата мастера в таком случае достигает 42000 RUB.
Среди выдающихся операторов-постановщиков России следует выделить:
- Беркеши Шандор. Специалист с венгерскими корнями ранее интересовался лишь фото. Однако после окончания ВГИК, мастер начал снимать документальные фильмы и ленты короткометражного формата. Приз на «Кинотавре» эксперт взял, благодаря фильму «Небесные жены луговых мари». Зарплата профессионала достигает 180000 рублей в месяц;
- Максим Осадчий. Красноярский эксперт в кризисный период кинематографа занимался съемкой клипов и рекламных роликов. В конце 90-х мастера начал работу над проектами «9-я рота», «Жара» и «Сталинград». Сегодня парень является знаменитостью на постсоветском пространстве и заработал капитал в 900 тыс. баксов;
- Васьянов Роман. Профессионал является обладателем операторского приза кинофестиваля «Кинотавр». В начале карьеры специалисты работал помощником в культовом сериале «Бригада». Далее следовал успех по проекту «Охота на Пиранью». Сейчас мастер сотрудничает с режиссёром Девидом Эйром, зарабатывая до 800 баксов за 1 час;
- Михаил Кричман. Известный оператор документальных фильмов путешественника Круглова Леонида. Самой успешной работой профессионала является «Левиафан». За годы деятельности исполнитель сколотил капитал в 1,8 млн. $;
- Астахов Сергей. Постоянный оператор Балабанова Алексея. Это его фильмы, которые любит вся Россия полюбились и зарубежному зрителю («Брат», «Брат 2», «Война», «Анна Каренина» и сериал «Таежный роман».) Сегодня специалист получает до 300 тыс. рублей в месяц и солидные премиальные.
Работа оператором-постановщиком в Украине, преимущественно, связана с трудоустройством на ведущих телевизионных каналах:
- ТРК «Украина»;
- ICTV;
- СТБ;
- 1+1;
- Интер и пр.
Наибольшее количество должностей данного профиля открыто в Киеве и области.
В среднем по стране зарплата толкового исполнителя равняется 6500 гривен (240 американских долларов).
Рассмотрим жалованье профессионалов по регионам:
- Днепропетровская – 4300 гривен;
- Черкасская – 4760 гривен;
- Винницкая – 5150 гривен;
- Полтавская – 5200 гривен;
- Львовская – 5300 гривен;
- Киевская – 5500 гривен;
- Харьковская – 8000 гривен.