Курсы актерского мастерства для взрослых начинающих: для жизни

Техника сценической речи

Если вы публичный человек, человек успеха, то вам часто приходится выступать перед аудиторией с докладом, презентацией, поздравительной или приветственной речью. Вся наша жизнь связана с общением, поэтому наибольших успехов достигает тот, кто умеет четко, красиво, логично и увлекательно доносить свои мысли и идеи, не потеряв при этом внимания и интереса слушателя.

Задайтесь вопросом, почему актера во время спектакля мы отлично слышим и понимаем сидя на двенадцатом ряду, а сказанное нашим соседом не всегда понятно с расстояния трех метров? Все дело в технике речи — комплексе специальных упражнений, которые актер выполняет в процессе своего обучения.

Мы рады предложить тренинг, на котором вас ждут увлекательные творческие задания и программа упражнений, которые помогут вам:

• Развить свой голосо-речевой аппарат, дикцию;

• Научиться управлять своим дыханием как основой для построения красивой речи;

• Использовать голосовые резонаторы для звучания и полётности вашего голоса.

Занятия включают:

1. Тренировку голосо-речевого аппарата и практическую работу над дикцией.

2. Психологическую настройку, снятие мышечных зажимов и техники преодоления скованности и страха.

3. Тренировку мышц дыхательного аппарата и постановку правильной опоры дыхания.

4. Упражнения на использование и развитие голосовых резонаторов.

Максимальное количество участников: 10-12 человек.
Продолжительность  тренинга: 5 месяцев 1 раз в неделю

Элементы актерского дела (по Станиславскому)

Существует знаменитая система Станиславского, которая направлена на структурное изучение методов сценической работы. В соответствии с ней, мастерство актера состоит из двух частей:

Работа над собой

Это воображение и внимание, способность к общению, эмоциональная память, чувство ритма, техника речи, стрессоустойчивость и т. д.
Работа над ролью

Тут речь об исполнительском искусстве представления и переживания, слиянии актера с образом персонажа.

В совокупности все эти методы делают актерское мастерство более отточенным и направленным на качественную игру на сцене. Однако актеру необходимо не просто вживаться в роль уже придуманного персонажа, но и «додумывать» его, жить им. Представлять с той стороны, с которой вымышленного человека не знает никто, понимать мотивы его поступков и совершаемых дел. Отработка этих навыков – ключ к успеху в освоении творческого мастерства актера.

Как овладеть базовыми
актерскими и ораторскими навыками?

Ответьте на 4 коротких
вопроса и мы подберем
оптимальную учебную
программу

Театральная школа Бенефис

На сцене студии Бенефис царит настоящая театральная атмосфера: просторная площадка для выступлений, профессиональное освещение и декорации. Оснащение студии постоянно обновляется, что позволяет проводить полноценные репетиции. Ученики постоянно принимают участие в различных спектаклях, капустниках, а для новичков проводятся показы. Это дает возможность получить бесценный опыт выступления на публике.

В театральной школе Бенефис есть курсы не только для взрослых, но и для детей. Ребенок научится быть раскрепощенными, избавится от телесных и эмоциональных зажимов

Квалифицированные педагоги не только разовьют актерский талант, но и научат детей четко, громко, убедительно говорить и держать внимание аудитории. Кроме того, детская театральная школа – это не только новые знания, это еще и дружба, которая порой длится всю жизнь

Адрес: Москва, ул. Каланчевская, дом 16, стр. 1

Телефон: +7 (495) 565 39 09

Обучение актерскому мастерству – это огромный прорыв в развитии личности человека. Актерские курсы помогают освоить мастерство импровизации и развивают способность креативно мыслить, а это так часто необходимо нам в различных сферах деловой и повседневной жизни.

Рейтинг ТОП-10 студий в Москве

В столице функционирует множество театральных школ, каждая из которых имеет свои особенности. Мы выбрали лучшие актерские курсы в Москве, десяток из которых приведен ниже.

1. 1. «Образ». Считается первой российской школой актерского мастерства. Учат всему в комплексе. Есть почасовая оплата, можно оплатить сразу месяц. За 9 месяцев реально приобрести основные необходимые актеру навыки. Однако индивидуальные занятия отсутствуют. Первое бесплатное занятие в любой группе.
   2. «Бенефис». Школа работает более 8 лет и насчитывает 5 филиалов в Москве, которые удобно расположены недалеко от станций метро. Занятия проходят в небольших группах, что делает возможной плотную индивидуальную работу с учениками. Существуют курсы для детей, подростков и взрослых. Успешные выпускники смогут сыграть на сцене настоящего театра.

1. «Театр без границ». Так же, как и в других, есть все виды занятий. Обучают детей и взрослых. Однако отличительной чертой школы является курс плейбека. Можно поучаствовать в мастер-классах и семинарах известных актеров театра и кино.
2. «Фрегат». Есть бесплатное первое занятие. Курс делится на две части: одна помогает прокачивать навыки для жизни, другая – для сцены. Есть выпускное выступление. При желании можно остаться работать в театре. Ценовая политика очень гибкая, каждый найдет что-то по карману.
3. «Smile». Школа работает порядка 10 лет, славится сочетанием классических методов работы и новаторских. Есть разные группы и возможность посещения курса коллективами.
4. «Арт-мастер». Располагается в центре Москвы. Курсы предполагают узкопрофильную подготовку, есть целенаправленная подготовка в театральные ВУЗы. При студии находится актерское агентство, где можно найти работу. Есть услуги по созданию портфолио и индивидуальный коучинг.
5. «ЛиссЭ». Около 12 лет работы, также находится в центре столицы. Проводятся бесплатные мастер-классы, дополнительные занятия и специальные тренинги для учеников школы. Система предполагает обучение с нуля, поэтому занятия доступны на любом уровне знания актерского мастерства.
6. «Скаена». Как и предыдущие, находится в центре. Проводятся мастер-классы, есть корпоративное обучение. Ученикам дается возможность оплачивать курс в рассрочку. В этой студии обучают работать на камеру, а также предлагают бизнес-программы. Мастер-классы ведут знаменитые актеры отечественного кино.
7. «Театр для жизни». Тут можно пройти тренинг по работе над скованностью на фотосессиях. Есть курсы, рассчитанные на подростковый возраст, с легкой подачей, возможностью раскрыться.
8. «Форма». Есть групповые и индивидуальные уроки, а также детские группы. Отсутствует подготовка для поступающих в ВУЗ, но можно, помимо актерского искусства, получить навыки аквагрима и плетения косичек.

Конечно, глобально никаких исследований «кто лучше» не проводилось, так как каждая студия по-своему хороша. Все люди разные, и то, что нравится одним, другим категорически не подойдет. Поэтому, если стоит задача выбирать, нужно делать это вдумчиво, искать то, что «по душе».

Занятия в театральной школе-студии актерского мастерства по системе К. Станиславского

Почему именно Станиславский? Ведь существует множество актёрских школ театрального искусства в Москве, причём многие из них появились совсем недавно. Быть может, стоило бы обратиться именно к этим последним театральным школам. Дело в том, что любая серьёзная актёрская школа, какими бы ультрасовременными тенденциями она не славилась, не прививает своим студентам ничего противоестественного и фальшивого. Подлинное актерское мастерство базируется на вечных, неизменных творческих законах артистической природы. И до сего момента никто не изучал эти законы лучше, чем сам Станиславский.

Вера в предлагаемые обстоятельства — один из таких незыблемых законов в театральной школе студии актерского мастерства. Если человек во что — то верит всем свои существом, он воплощает это в реальность. «По Вере вашей дастся вам» — любой из живущих, хочет он того или нет, самой своей жизнью доказывает истинность этих слов. Мы живём так, как мы верим. Мы просто не осознаем этого, потому что в понятие «вера» вкладываем только веру в сверхъестественное. И делим друг друга на «верующих» и «неверующих». Правда же заключается в том, что каждый человек живёт в измерении какой — либо веры. Подумайте сами: практически все вещи на которых базируется человеческое убеждения, невозможно проверить до сих пор, пока они не произойдут.

Мы верим в то, что проснувшись завтра утром откроем глаза и увидим свет! А ведь тысячи людей в ближайшую ночь покинут этот мир, причём большинство из них об этом и не подозревает. Без веры человек не мог бы существовать. Вера есть неотъемлемое свойство человеческой личности, мощный душевный «мускул», который поддерживает и направляет все проявления этой личности. Лишь тот, кто это понимает, может оценить истинное достоинство системы Станиславского. Ведь этот великий реформатор строил её на базовом свойстве человеческой души.

Большинство человеческих проблем имеют не внешнее, а внутреннее происхождение. Человек живёт по программе, которую он сам себе установил. Все наши беды, обиды, недоразумения и трудности не приходят извне, мы их сами создаём. Трагедия заключается в том, что этот процесс происходит бессознательно, и мы не можем его контролировать. Человек живёт под грузом невысказанный мыслей, нереализованных эмоций, несбывшихся надежд. Все это копится день ото дня, поселяется в подсознании и оттуда ведёт свою «подрывную работу». Воспоминания о реальных событиях порой мешают нам жить. Горы этого духовного «мусора» мешают мыслить и действовать свободно. Вот почему даже самые успешные люди чувствуют горечь и неудовлетворённость.

Театральная школа актерского мастерства поможет вам узнать, что психологический тренинг по системе Станиславского является великолепным средством для реализации подсознательной движений души. Он содержит ключ к пониманию многих конфликтов и решению проблем. Выражая через актёрскую игру радость и боль, человек реализует мечты , завершает незавершённое, получает возможность отстраниться от сложной ситуации и увидеть выход. Благодаря вере в определённые обстоятельства фантазия становится реальностью. Подсознание получает сигналы о том, что ситуация разрешилась, обида прощена. Душа очищается от духовного мусора — человек обретает свободу. С помощью тренинга предлагаемых обстоятельств можно не только решать проблемы. Разыграв на психологической сцене то, о чем мечтается, человек отрывает для себя путь к воплощению своей мечты.

Психологический тренинг по системе Станиславского поистине уникален. Вы можете использовать его как инструмент для достижения любых целей. Желаете ли вы развить свои творческие способности, или вас беспокоит недосказанность в отношениях с близкими, мечтаете ли о блестящей карьере или устали ждать перемен — наш тренинг поможет в реализации всех ваших стремлений и надежд.

Что способно помешать овладению мастерством?

Есть особо вредные факторы, которые откровенно плохо сказываются на карьере актера. Вот основные из них.

Себялюбие. Есть полезные свойства самолюбия, которые толкают человека на самосовершенствование и движение вперед. А когда актер упивается нахождением на сцене, думает о том, как прекрасно выглядит со стороны, – это уже самолюбование. Именно от него следует отказаться, потому что на сцене нужно проживать жизнь своего героя.

Рассеянность. Актер должен улавливать каждое слово в сценарии, каждое движение партнера по игре. А без концентрации трудно добиться результатов в любой сфере деятельности. Исполнитель роли не может отвлекаться на посторонние шорохи и невнимательно слушать наставника – все это грозит нелогичностью и недостоверностью образа героя.

Недостатки речи

Дело не обязательно в картавости или заикании, хотя это тоже немаловажно. Задача состоит в другом: найти в собственной речи недостатки, которые мешают излагать мысли четко и просто

Любой человек имеет недостатки, например, неверно ставит ударение в некоторых словах, не может выговорить сложные определения.

Чтобы избавиться от недостатков и усилить положительные элементы мастерства, существуют некоторые упражнения. Они направлены на обе группы элементов и пригодятся не только в профессии актера, но и в повседневной жизни.

Упражнения для улучшения актерского мастерства

Наблюдение (творческий дневник)

Наблюдайте за людьми вокруг, их поведением и манерами

Это развивает сразу и внимание, и помогает вживаться в разные образы. Можно записывать свои открытия в особый дневник

«Додумывание»

Несколько связано с предыдущим. В местах скопления народа нужно выбрать себе человека и «придумать» его жизнь. По походке, стилю и манерам вообразить его прошлое, куда он идет и о чем думает. Развивает творческое воображение.

Внутренний голос

Возьмите небольшое стихотворение и прочтите его про себя, запоминая интонации внутреннего голоса. Это ваше представление о том, как должен звучать стих. Затем прочтите его вслух, запишите на диктофон. Похоже с тем, что вы слышали внутри себя?

Развитие пластики

Представьте себе животное и погладьте его. Покормите, возьмите на руки. По движениям рук должно быть понятно, кто это – кот или маленький хомяк, а может, длинная змея.

Координация движений

Одной рукой погладьте себя по голове, другой – похлопайте по животу. Выполнять это нужно одновременно и не сбиться. Периодически меняйте руку.

Вытяните две руки перед собой, одной крутите по часовой стрелке, другой – против. Старайтесь не сбиться. Так же периодически меняйте руки.

Раскрепощение

Научитесь не стесняться людей, чужого взгляда или мнения. Познакомьтесь с человеком в парке, читайте вслух стихи на улице, проведите юмористический соц. опрос.

Тренировка дикции

Попробуйте читать стихотворение «Дом, который построил Джек», длинные скороговорки и сложные для восприятия термины.

Воспроизводите эмоции

Существуют «якоря» и «манки», которые помогают как начинающему, так и опытному актеру вызвать необходимую эмоцию. Вспомните, что заставляет вас плакать, искренне смеяться или быть счастливым. Это могут быть шутки, люди из прошлого, запахи и вкусы. Это упражнение поможет на сцене.

Работа с картинами

Упражнение еще из начальной школы, выбирайте интересную вам картину и рассматривайте ее. Запоминайте детали, придумайте героям (если они есть) или событиям свою историю. Подумайте, почему художник использовал именно эти цвета. Это тренирует и память, и воображение.

Крокодил

Популярная игра, которая охватывает все аспекты работы актера. При помощи жестов и языка тела нужно показать то, что было загадано ведущим. Учит не стесняться работы перед публикой.

Развитие актерских навыков может быть полезно не только лично для человека, но и для общества: сюда смело можно включить волонтерство, блогерство. Работа с публикой даст преимущество на сцене, зарядит позитивом и прокачает все описанные выше элементы в единой системе. Развиваясь всецело как личность, вы добьетесь высокого уровня мастерства не только на сцене, в образе героя, но и в собственной жизни.

Как стать начинающим актером?

Этому и другим навыкам мы научим на нашем ораторском курсе

узнать подробнее

• Как снять зажимы и раскрепоститься
• Как работать с камерой
• Как работать со своим спектром эмоциональных состояния
• Как импровизировать
• Как сделать свой голос сильным и уверенным

Выберете для себя наиболее удобный формат занятий. Мы проводим обучающие курсы двух форматах: “Онлайн” и “Офлайн” в центре Москвы.

Основы актёрского мастерства

Курс обучения, построенный по программе обучения в театральных ВУЗах на основе системы К. С. Станиславского. Программа обучения рассчитана на три последовательных этапа.

Первый этап обучения в студии театрального искусства для взрослых состоит из актерских тренингов двух уровней. Первый уровень тренингов позволяет снять психологические и телесные зажимы, которые возникают у всех людей выходящих на сцену или работающих перед камерой

На актерских тренингах первого уровня мы избавляемся от зажимов, учимся вести себя естественно в неестественных условиях существования на сцене или съемочной площадки, развиваем внимание, фантазию и воображение, осваиваем время и пространство. Осваиваем различные упражнения из программы первого семестра театрального ВУЗ-а (наблюдения за животными и людьми, оживление предметов, беспредметные действия и многое другое), учимся жить в этюдах на органическое молчание

Актерские тренинги второго уровня включают в себя работу над собственным сознанием, производится так называемое «раскачивание внутреннего маятника» актера, развиваем веру в обстоятельства. В это время в театральной студии ведется работа над развитием внутреннего видения и внутреннего монолога. На этом этапе мы выходим в парные этюды на органическое молчание, рождение слова, общение. Учимся не играть, а по настоящему проживать на сцене различные чувства и эмоции (любовь, грусть, злость, радость, и т. д.). Длительность первого этапа — 3 месяца.

Второй этап рассчитан на 2 месяца и посвящен сценической практике. На этом этапе продолжается  освоение основ актерского мастерства. Студийцы  работают над постижением и воплощением сценических образов российской и мировой классики. Заканчивается программа представлением на сцене спектакля  состоящего из отрывков из драматических  и прозаических произведений.

Третий этап обучения посвящен полноценной сценической практике в студии театрального искусства и может длиться 2,5-3 месяца. В период сценической практики идёт работа над выпускным спектаклем. Показ спектакля проходит на сцене драматического театра «Постскриптум», а также возможна организация выступлений на других театральных площадках Москвы. Поставленный спектакль может быть заявлен и вывезен для участия в российских и международных театральных конкурсах.

Для прошедших курс основ актерского мастерства в театральной студии и желающих продолжить работу в постановках предоставляется возможность войти в учебный театр.

Занятия проходят 2 раза в неделю по 3 часа.
Стоимость обучения: 9 500 ₽ в месяц.
Первое занятие: 

Московская школа кино

Адрес: Москва, Нижняя Сыромятническая 10, стр 2

Телефон: +7-495-640-80-14

Информация о курсе:

На этом курсе вас научат вживаться в роль, работать с камерой, взаимодействовать с актерами, режиссером и прочими участниками съемочного процесса. Актерский курс позволит получить все необходимые навыки для того, чтобы уверенно работать в кадре и на сцене. Кроме того, вы научитесь сценическому движению и телесной выразительности. Обучение проводится в формате Blended и включает в себя очные и онлайн занятия.

Срок обучения: 2 года

Формат обучения: дистанционные и очные занятия.

Ориентировочная стоимость: 355 000 руб. в год, есть возможность оплатить в рассрочку.

Перейти на страницу курса актерского мастерства.

2. Актерская мастерская Олега Жирицкого

Адрес: г. Москва, Остоженка 7, стр 1, метро Кропоткинская

Телефон: +7(495) 227-07-17

Информация о курсе: На выбор предлагается 4 направления: актерское мастерство, сценическая речь, сценическое движение, психофизический тренинг. Можно также подать заявку на участие в онлайн курсе. Преподаватели каждого направления специализируются конкретно на этом виде актерского тренинга. Доступ к теории можно получить в онлайн-группе, где мы ведем творческие дневники и разбираем домашние задания. Благодаря этому все уроки – исключительно практические. На каждое из них отводится 3-3.5 часа с перерывом.

Срок обучения: 3 месяца

Формат обучения: офлайн/онлайн

Ориентировочная стоимость: от 31000 руб

Школа Драмы Германа Сидакова

Для тех, кто настроен на серьезную работу и достижение высоких результатов, создана школа режиссуры и актерского мастерства Германа Сидакова. Школа предлагает пять курсов. «Актерско-режиссерский» позволит научиться работать с проектом или ролью, «Мастер-класс по работе с имиджем» раскроет секреты выразительных и пластичных жестов, а также научит работать с голосом. Курс «Объемная трансформация личности» представит уникальные приемы изменения голоса и жестов, которые известны лишь узкому кругу избранных.

«Техника прохождения кастингов» научит полностью владеть ситуацией и правильно реагировать на провоцирующие факторы, а курс «Разработка роли» позволит освоить приемы работы с образом. В Школе Германа Сидакова работают преподаватели с высочайшим уровнем мастерства, а инновационные методики с успехом применяются на практике. Ученики школы работают во многих театрах Москвы, а среди тех, кто посещал курсы, есть такие знаменитости, как Татьяна Навка, Сати Казанова, Вячеслав Мирончук и Валерий Шаталюк.

Адрес: Москва, Переведеновский пер., 18

Телефон: +7 (495) 728 97 71