Нужна ли дикторская озвучка роликам о приложениях и веб-сервисах?

Всё слишком далеко и сложно

Чтобы начать сниматься в массовке не обязательно ехать в Америку: начать можно в Европе, Азии или России. Последний вариант — самый простой.

Обычно всё выглядит так: я, как заказчик, описываю бригадиру массовки или ассистенту по актёрам массовых сцен (АМС), какие люди мне нужны: типаж, количество, стиль одежды. 

Ассистент или бригадир публикуют в соцсетях (обычно ВКонтакте) объявление «12 число, нужно 30 человек в возрасте от 30 до 45, офисные работники» и оставляют контактные данные, куда прислать фотографии и анкету. Обычно требуется как минимум 24 часа, чтобы набрать нормальную массовку.

Нина, продюсер кино в России

Для работы в массовке в России не нужно никаких разрешений: зарплату обычно платят на руки, а документы не спрашивают. За съёмочный день в среднем предлагают от 1000 до 3000 рублей. 

Платят всегда на руки. Я не знаю ни одного случая, когда массовку официально оформляли бы, хотя по-хорошему с массовкой нужно заключить договор и отказ от претензий. Теоретически, это даёт актёру право жаловаться, если что-то пойдёт не так. Но все понимают, что если начнешь возмущаться — попадёшь в чёрный список и больше работы не будет.

Нина, продюсер кино в России

Как стать актером кино

Актером кино стать тяжело, но вполне реально. Для этого нужно в первую очередь поступить в специальное училище, а лучше театральный вуз. Это самое сложное, так как стать актером стремятся многие, поэтому и конкуренция соответствующая. Конечно, может так случиться, что какой-нибудь режиссер или продюсер случайным образом заметит Вас на улице и пригласит сниматься в кино, но это скорее исключение из правил. Поэтому рассчитывать нужно только на себя и на свое умение. 

Причем для актера необходима не только внешность, но и образованность, умение двигаться, петь и танцевать. Не помешает пройти и курсы актерского мастерства. В свободное время можно посмотреть обучающие видеоуроки в интернете, чтобы потренироваться в домашних условиях. Но первостепенное условие – это наличие таланта.

Куда поступить учиться, чтобы стать актером

Где учат на актера — этот вопрос очень интересует абитуриентов. Сегодня во многих вузах, как дань времени и результат востребованности, открыты курсы актерского мастерства. Но самыми востребованными были и остаются те, которые работают многие десятилетия и где начинали свой творческий путь многие легендарные актеры. Эти вузы получают финансирование от государства и есть бюджетные места. 

• Школа-студия (институт) им. Вл. И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А. П. Чехова
• Театральный институт им. Бориса Щукина (знаменитая Щука) при Государственном академическом театре им. Евгения Вахтангова
• Высшее театральное училище (институт) им. М.С.Щепкина (известное как Щепка) при Государственном академическом Малом театре России
• Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова
• Российский университет театрального искусства – ГИТИС
• Российская государственная специализированная академия искусств
• Московский городской педагогический университет

Этапы поступления  в театральный вуз

Чтобы получить актерское образование надо, прежде всего хорошо сдать ЕГЭ по русскому языку и литературе — это первый этап отбора.

На втором этапе надо пройти внутреннее испытание в виде собеседования, где могут спрашивать о ваших мотивах стать актером, в каких ролях вы себя видите, какие герои вам близки по духу, попросить рассказать о себе и т.д. Цель этого испытания раскрыть не только образовательный и культурологический уровни абитуриента, но и его нравственные и этические стороны.

На третьем, заключительном этапе, вас ожидают самые важные творческие испытания, которые и решат вашу судьбу. Они состоят из трех отдельных экзаменов.

Речь

Для этого испытания абитуриент должен подготовить стихотворение, басню или отрывок из прозы. Это дает возможность проверить вашу дикцию, голос, интонацию, способность передать настроение и эмоции. 

Актерское мастерство

Чтобы пройти это испытание необходимо придумать и поставить этюд, можно привлекать других участников (2-3 человека). Тема — свободная, берите сцены из известных произведений или придумывайте свои, здесь главное — проявить себя и не оставить равнодушными экзаменаторов.

Танцы и вокал

Номера (танцевальные и вокальные) надо готовить заранее. Из практики, советуем выбирать песни в стиле романса, где хорошо можно продемонстрировать широту диапазона и модуляции голоса.

После поступления счастливчиков ждет несколько лет увлекательной жизни и интересной учебы. Помимо актерского мастерства, сценической речи и движений, искусства танца, вам надо будет изучать историю искусства, историю театра, кино и литературы, а также общие дисциплины — философию, экономику, основы права и др.

Поступить в театральный вуз сложно — требования и конкурс очень высокие. Конечно, это относится к столичным учебным заведения, в региональные поступить намного проще. Но исторически так сложилось, что, практически все, великие актеры театра и кино обучаличь в Москве или Питере. Здесь же находятся и студии, где снимают фильмы, и известные во всем мире театры. После окончания учебы в региональных вузах, выпускники чаще всего идут работать аниматорами или ведущими мероприятий, тогда как у столичных намного больше шансов получить роль в театре или кино. 

Легендарный преподаватель актерского мастерства из Лос-Анджелеса Мишель Даннер (в списке ее учеников такие знаменитости, как Кристиан Слэйтер, Сальма Хайек, Джерард Батлер, Сет Макфарлейн, Пенелопа Крус, Крис Рок, Габриэль Юнион и Зуи Дешанель) на вопрос о том можно ли любого желающего обучить актерскому мастерству или все-таки талант играет решающую роль — ответила:

Плюсы и минусы

В отличие от США и европейских стран, в
СНГ всю иностранную кинопродукцию озвучивают или дублируют, поэтому эта
профессия востребована. Ее основные достоинства:

• это
  интересная работа, которая предполагают постоянное разнообразие материла;
• в
  некоторых случаях разрешается работать на дому;
• к
  новичкам на студии относятся доброжелательно и выделяют им много времени;
• озвучивать
  рекламу прибыльно – иногда удается получить 7 тысяч за одно предложение;
• актеры
  дубляжа активно используют профессиональные навыки в повседневной жизни или на
  других должностях.

Даже при наличии очевидных положительных сторон профессия остается очень сложной. Актер дубляжа должен обладать хорошей памятью, дикцией, артистизмом, но еще одно обязательное требование – стрессоустойчивость. Эта работа заставит человека столкнуться:

• с высокой требовательность к мастерству и навыкам;
• с невысокой зарплатой. Неопытный актер дубляжа в Москве получает 5 тысяч за 7 часов непрерывной работы;
• с загруженностью: зачастую актеры дубляжа работают параллельно над несколькими проектами и проводят в студии большую часть дня;
• с конкуренцией.

К тому же, в сравнении с другими
творческими деятелями, актер дубляжа практически не получает зрительской любви:
его не узнают в лицо, редко запоминают по имени. Мастера выделяют и другие
недостатки профессии, но любят свою работу, так как она дарит им неповторимые эмоции
и позволяет самореализоваться.

Post Views:
34

Можно ли стать актером без актерского образования?

Хоакин Феникс, Кристиан Бэйл, Рассел Кроу, Дженнифер Лоуренс, Джонни Деп, Бен Кингсли –непрофессиональные актеры, ставшие любимыми зрителями и знаменитыми. Безусловно, не только они, но и остальная, большая часть звезд всеми любимого Голливуда не смогли доучиться или, вовсе, никогда не занимались подобным мастерством. При этом они заработали миллион фанатеющих взглядов и американских долларов, практически уже после первой съемки.

Выше упомянутые актеры – примеры, лишний раз доказывающие, что можно стать актером кино без образования. Ведь как-то это у них получилось… Однако, все не так просто, как кажется на первый взгляд. Понятно, что их не взяли сниматься в фильмы-Оскары сразу, как только они зашли на порог киностудии. На их примерах и разберем как стать актером без наличия образования.

Хоакин Феникс: трехкратный номинант Оскара, музыкант и продюсер

Карьера кинозвезды началась сама собой. Хоакин не подразумевал, что вообще когда-то станет богатым и знаменитым, учитывая нищую жизнь. Пока он пел, играл, плясал и танцевал на улицах Лос-Анджелеса, чтоб прокормить свою семью, его мать подыскивала работу и чудом устроилась на телеканал NBC. Для рекламного детского ролика требовался простецкий, несмышленый парнишка, которым и оказался Х. Феникс. Конечно, кастинг был, но победителем стал ребенок сотрудницы канала. Позже артист начал сниматься в качестве «человек из толпы» в сериальчиках, малоизвестных фильмах и лишь с фильма «7 невест для 7 братьев» его заметили на улице, начали спрашивать, как стать актером и попросили автограф.

Кристиан Бейл: обладатель награды «Золотой глобус» и премии «Оскар»

Мать Бейла – выездная артистка цирковых представлений. Благодаря ее знакомствам, Бейл с 9 лет начал сниматься в рекламе для британских телезрителей. Безусловно, он был талантлив, все время обучался пению, танцам и играл в местных театральных спектаклях. Окончив школу, до 1987 года Кристиан так и зарабатывал на жизнь через рекламные съемки, пока из-за кулис российский режиссер Грамматиков просто не сказал: «А давайте попробуем вон того парнишку, он вроде яро пляшет».

Рассел Кроу: владелец «Оскар» за роль в фильме «Гладиатор»

Крестный матери Рассела – продюсер, а дедушка – великий актер времен Второвой мировой. Он с 5 лет проводил основную часть времени на киноплащадках. Желание открыть двери в ту часть студии, где ведутся съемки, переполняла подросткового юношу. Крестный отец его матери разрешил ему отворить засов и попробовать свои силы в телесериале «СпиФорс». Так и началась карьера растущей звезды.

Непоколебимое желание достичь цели и стать артисткой Дженифер приняла в 14 лет. Для этого родители отвезли прекрасную особу в Нью-Йорк. Именно там Джен хотела познакомиться с нужными людьми. Не имея образования, девушка решила все равно стать актером. «Если нет профильного диплома, не знаю, как, но буду сниматься» – вспоминает Дженнифер.

Она стала ходить по агентствам, где ее заметили. Чтоб начать карьеру кинозвезды Лоуренс окончила школу на 2 года раньше. Снявшись в десятке обыденных сериалах, ее пригласили попробовать роль в драме «Пылающая равнина», после чего карьера стала расти ввысь.

Джонни Депп: неотразимый актер Голливуда, кинорежиссер, сценарист

Попробовать себя в роли, ему предложил именитый продюсер Николас Кейдж. Джон, любитель музыки, достаточно хорошо знаком с Николосом благодаря первой жене. Ник свел Джона с личным агентом, которая сразу предоставила роль в «Кошмар на улице Вязов». Стать популярным ему помог капитан-герой Джек Воробей из серии приключенческого кино «Пираты Карибского моря».

Опирайтесь на опыт

Следующий шаг? Найти наставника. А вы думали, я собираюсь рассказать вам, как сделать десять демо и отправить их на предоставленный адрес какого-то глобального агентства, а далее всё само собой завертится? Это не совсем так работает.

Зачем вашему голосу наставник? Хороший, квалифицированный и успешно работающий профессионал, который готов обучать учеников, сможет дать полезную информацию из мира закадрового озвучивания и поделиться собственным опытом. С таким наставником вы не будете тратить время на выучивание банальных ошибок и на их исправление. К слову, об эти ошибки и препятствия запинаются практически все, бегущие без наставника в марафоне на пути к титулу «Профессиональный актер закадрового озвучивания».

Вы можете получить ценные отзывы о вашем голосе именно из уст профессионалов, имеющих дело с озвучкой в настоящее время и от профессионалов из мира озвучки. Вы получите представление о том, на каком этапе профессионального развития вы находитесь, чего следует добиться и советы по достижению поставленной цели.

Как найти хорошего наставника по закадровому озвучиванию? Хороший вопрос! Я не могу раскрыть данную информацию в полной и исчерпывающей мере. Ответы можно найти на страницах в интернете, на дикторских и профессиональных сайтах, освещающих сферу озвучивания в СМИ. Многие из статей и онлайн книг о голосовом озвучивании тоже содержат списки педагогов и актерских школ.

После получения данных контактов связывайтесь и спрашивайте подробности. Возможно, может называться по-разному, поэтому начните гуглить с таких терминов: «Техника речи», «Постановка голоса», «Развитие дикции», «Голосовое мастерство», «Педагог по речи», «Голосовой тренер», «Дикторское мастерство» и т.д. Пофантазируйте, и вы найдете ответы на все вопросы буквально в первых строках поисковой выдачи.

Зарплаты и карьера

Чаще всего актеры начинают свою карьеру в театре, либо в съемках видеоклипов и рекламных роликов. Это не приносит высоких доходов на старте. Зарплата будет напрямую зависеть от ролей и количества сыгранных спектаклей, а в случае рекламных роликов – это будет сдельная оплата за количество съемочных дней. В среднем, в России зарплаты актеров средней руки находятся на уровне от 15000 до 65000 рублей. В Москве – от 35000 до 100000 рублей.

По мере накопления профессионального опыта, можно трудоустроиться на съемки в фильм или в телесериал. На этом этапе полезно обзавестись собственным агентом, который будет продавать ваши услуги продюсерам и режиссёрам. На этом уровне доходы составляют от 1000 до 100000 рублей за один съемочный день. Звезды получают от 300000 до 500000 рублей за один съемочный день. Всё будет зависеть от вашего мастерства и вашей личной известности. Иногда бюджеты фильмов и сериалов могут быть ограничены, и тогда кастинг будет осуществляться как раз среди не очень известных актеров. Регулярно ходить на кастинги и быть на виду – это хорошая практика.

Как начать работать диктором

Вначале попробуйте прочитать более качественно несколько текстов и записать вашу речь. Хорошо бы, если бы вы перед этим прошли небольшое обучение по постановке речи. Или пройти обучение по видео-курсу с этой темой.

Попробуйте сделать несколько таких записей, применяя различные жанры и стили, продолжительностью пару минуток. Но вы должны быть готовы, что запись отнимет много времени. Необходимо будет записывать много дублей, прежде чем у вас получится то качество, что вам необходимо.

Также, для отсутствия в вашем демо ролике ненужных шумов, используйте профессиональные студии для записи голоса. Профессионал в этой студии сотворит с вашей речью чудо!

Демо — примеры вашего голоса

После получения некоторых уроков, вы и наставник перейдете к созданию демок, т.е., аудиозаписей, демонстрирующих ваши речевые способности. У закадровых актеров обычно имеется минимум три-четыре различных демки — одна по каждому виду презентируемого стиля озвучивания: аудиокниги, реклама, игры, телефония, бизнес презентации, обучение и т. д.

Демоверсии позволяют агентствам решать, представлять ваш голос своим клиентам или нет, а затем позволяют клиентам выбирать вас. Прослушивать, приглашая в кастинг и сразу нанимать, предлагая оплачиваемую работу.

Вам нужно собрать идеи сценариев своих демок. Лакомые, броские, цепляющие фразы, звучащие по телевизору, радио, читаете в журналах и газетах или придуманные вами самостоятельно!

По окончании написания сценария и оттачивания подачи вместе с голосовым тренером, необходимо записать несколько треков в студии. Наступает время качественной записи вашего голоса в студии, в которой вы будете записывать свою речь под руководством своего наставника и звукорежиссёра. А затем вы сможете обрабатывать и монтировать свои демонстрации.

Где найти лучшую студию в вашем городе? Вероятно, студии знает наставник. Нет? Найдите представителей студии в гугле, яндексе и обязательно спросите, предлагают ли скидки новичкам.

Где учиться

Ни в одном вузе нашей страны нет специальности «актер дубляжа». Озвучкой, в большинстве случаев, занимаются театральные актеры с дипломом «актерское искусство». Иногда к работе приглашают певцов, ведущих и других артистов, профессионально владеющих голосом.

Обучение актера дубляжа включает в себя
оттачивание сценической речи, мастерство перевоплощения, практику работы в
команде. Немаловажны и природные задатки, люди с любыми дефектами речи к
профессии не допускаются. Лучшими театральными вузами РФ считаются:

• ГИТИС;
• ВГИК;
• МХАТ;
• РГИСИ;
• СПбГУ;
• высшее
  театральное училище имени М.С.Щепкина.

Более того, заведение не обязательно
должен быть театральным, нужные факультеты часто имеются в институтах искусств
или медиакоммуникаций. Плюс престижного образовательного учреждения в том, что
в нем с большей вероятностью встретятся преподаватели-профессионалы, а
дальнейшее трудоустройство окажется проще.

Расходы, вложения

Кажется, эта работа не требует вложений, но потратиться придется. Записать качественную аудиодорожку на обычную гарнитуру или телефон – невозможно. Если вы живете в частном доме организовать комнату для записи проще, чем в квартире. Нужно также позаботиться о звукоизоляции, чтобы лишние шумы не портили качество работы. Если нет возможности закончить ВУЗ актерского мастерства, теле и радиовещания, придется потратить деньги и время на курсы, специализированную литературу.

Аппаратура, состоящая из внешнего аудиоинтерфейса, наушников для мониторинга, качественного микрофона и звуковой карты обойдется в 20-30 тыс.руб. За звукоизоляцию в комнате придется отдать 8-10 тыс. руб. Курсы, литература будут стоить в среднем 5-10 тыс. руб.

Если вы будете упорно работать с качественным оборудованием, отработанной дикцией, то эти траты окупятся очень быстро.

Как стать актером?

Профессия актер привлекает молодых людей, так как кажется, что играть на сцене совсем не сложно, к тому же это один из вариантов стать известным человеком. Но не все задумываются над тем, как стать популярным актером, а также какие плюсы и минусы присущи данной профессии.

Оттачиваем мастерство

Стоит помнить, что если вы хотите стать актером, то для этого необходимо очень много трудиться и пройти несколько этапов.

Обучение

Актер – творческая профессия, которая не прощает ошибок, поэтому необходимо постоянно учиться и оттачивать свое мастерство.

В первую очередь необходимо пройти курс обучения: можно поступить в вуз на курс актерского мастерства или театральное училище, что откроет вам дополнительные возможности, так как вы можете познакомиться с известными людьми и показать себя с нужной стороны. Кроме того, вы сможете научиться различным техникам и получить шанс попробовать себя на сцене.

Можно нанять учителя по актерскому мастерству, который сконцентрирует вас на главных моментах. Самыми популярными театральными вузами России считаются Российская Академия Театрального Искусства ГИТИС и Школа-студия МХАТ.

Также не стоит забывать и о местных театрах, которые помогут вам сделать первые шаги в выбранной профессии.

Переезд

Если вы хотите стать успешным актером, то стоит понимать, что в маленьком городе добиться успеха будет сложно, поэтому необходимо подумать о переезде в большой город, где перед вами откроются новые возможности.

Актер массовки

Для того чтобы вас заметили в качестве актера, а большие роли неизвестному актеру получить довольно сложно, можно начать с массовых сцен. Кастинги на такие роли проходят постоянно.

Агент

Если вы хотите быстро получить желаемые роли, стоит задуматься о заключении договора с агентом. Агент в мире кинематографии – личный помощник, который подыскивает вам интересные предложения и помогает в их получении. Проверенного человека вам могут посоветовать знакомые и друзья. Стоит отметить, что «правильный» агент никогда не берет денег наперед, а только после получения роли.

Кастинги

Немаловажным является и посещение всевозможных кастингов. Может быть в первый раз вы и не получите главную роль, но режиссеры и продюсеры будут иметь вас в виду и в последствии предложат вам роль. Если вас будут узнавать на кастингах – это хороший знак, таким образом вас чаще будут рассматривать на различные роли. Информацию о различных кастингах можно узнать на сайте Cinemotion.

Если вы решили посетить кастинг, то необходимо поставить свою речь, а также заучить определенное количество монологов и сценических образов.

Информацию о прохождении кастинга можно получить в статье Как попасть на кастинг.

Актерское сообщество

Как говорилось ранее, немаловажным являются и связи, поэтому станьте членом одного из актерских сообществ. Это поможет вам сдвинуться с мертвой точки.

Преимущества и недостатки профессии

Как и в любой профессии, здесь тоже есть свои преимущества и недостатки.

Среди преимуществ выделяют:

• Творчество. Актер – это одна из самых интересных профессий, так как вы сможете вращаться в кругу творческих людей, каждый из которых является уникальным.
• Слава и любовь. Вместе с главными ролями вы сможете получить славу и народную любовь. С вами будут здороваться на улице и просить дать автограф.
• Путешествия. Кроме того, данная профессия открывает новые города и страны.
• Многогранность. Актеры постоянно перевоплощаются и примеряют на себя судьбы и жизни других людей.
• Социальная значимость. Актер – социально-значимая профессия, так как с помощью своих ролей вы сможете донести до людей свои философские идеи и взгляды.

Недостатки

Среди недостатков выделяют:

• Физические травмы. Профессия актера связана с большим риском, что может привести к физическим травмам, так как на сцене необходимо делать большое количество трюков.
• Стиль жизни. Актер – это не только профессия, но и стиль жизни, который поглощает человека полностью. Вам необходимо работать по 24 часа в сутки и долгое время находиться вдали от своих близких и родных.
• Черные полосы. Начиная карьеру актера, необходимо понимать, что как в любом другом деле, здесь параллельно славе и успеху может быть и затишье. Для того чтобы избежать этого, необходимо постоянно находиться на стадии обучения и познавать все новые и новые возможности своей личности.

Если вы решили стать актрисой, читайте об этом в статье Как стать актрисой.

4 Продвигай соцсети

Сейчас успеха в любой области можно достичь благодаря соцсетям. Поэтому не стоит игнорировать этот инструмент продвижения своего творчества и связи с нужными людьми. 

Чтобы сделать свой аккаунт вирусным, придумай какой-нибудь интерактивный формат, за которым будет интересно следить массовой аудитории. Например, озвучивай голоса участников разных шоу на телевизоре с выключенным звуком и публикуй результаты в профиль. 

Если это будет забавно, ты обязательно получишь позитивный фидбэк и продвинешься в индустрии.

Ну, и напоследок хочется сказать, что профессия актера озвучки требует немалых усилий и энтузиазма. Как и в любом деле, тут нужно время, чтобы выстрелить и завоевать свое место под солнцем.

Помни, что твой главный инструмент — это голос, поэтому береги его, не срывай и старайся регулярно его прокачивать. Только упорная практика и желание стать профессионалом своего дела помогут тебе добиться успеха.

Чтобы голос наконец выстрелил

Вы хотите добиться результата? Будьте готовы некоторое время оставаться в тени, но никогда не выходите из игры.

Вряд ли озвучка мгновенно станет вашим основным источником дохода. Продолжайте озвучивать потому, что вам нравится, и старайтесь делать лучше и лучше. Некоторые актеры просиживают свои мягкие места, пока ждут заказов, других тянет на странные, не соответствующие профилю работы. Некоторые записываются ночью, по утрам, выходным. Кто-то работает на трех разных работах, кто-то в долгах как в шелках, а другие и вовсе сидят на домашнем аресте, погрязли в алиментах…

На мой взгляд, лучше всего, когда есть собственный бизнес в озвучивании или вы работаете на работе, которая позволяет максимально гибко планировать рабочий график и при этом находиться рядом с микрофоном 24/7.

Работа по найму в продакшене тоже выгодна, т.к. появляются возможности использования оборудования. Об этом следует помнить, чтобы поддерживать голос в форме и принимать от клиентов актуальные запросы на кастинги и работу. Я говорю это, т.к., вы действительно должны быть доступны к прослушиванию и работы. Сессии звукозаписи, деловые переговоры, переписка и встречи по большей части происходят в будние дни в обычные рабочие часы. Вы должны иметь возможность провернуть запись демки и ее доставку в течение 24 часов. Вы не всегда можете сказать заказчикам «дайте мне определиться, смогу ли я уйти с работы», таким макаром вы скоро получите пометку недоступными.

Независимо от вашей ситуации, сделайте определенные инвестиции в озвучку, чтобы ожидать реального результата, который окупит вложения. Это означает вложение финансов, времени и усилий в развитие своего таланта и навыков и ознакомление с бизнесом по закадровому озвучиванию через действующих представителей данного бизнеса. Такой подход помогает влиться в профессию, научиться технично редактировать звук и мастерить собственные озвучки.

Я обнаружил, значительное количество успешных артистов закадрового озвучания являются философами, музыкантами и имеют сильную веру и духовные наклонности. Речевая кабинка — тихая гавань, полная творчества, в которую частенько заплывает муза.

Мой заключительный совет:

Слушать ушами и вникать в собственный звук. Слушать ушами отдаленно и отстраненно, словно слушает посторонний человек. Записали материал, отложите на часок, займитесь другим делом, например, придумыванием акции и написанием коммерческого предложения под рассылку по клиентской базе. Потом включите собственный звук погромче, отойдите подальше и послушайте, отстраненно, словно посторонний человек. Я уверен – в звуке вы обнаружите нечто новое, которое захочется либо удалить и переписать, либо выделить и подчеркнуть. 

Пусть последнего будет больше!

Подражайте известным и успешным голосам, которые нравятся. Сохраняйте веру, и, в конце концов, вы найдете свой собственный основной тон. Лишь только вы найдете свой тон, заставьте других слушать его! И наслаждайтесь!

И важное замечание 

На вашем дикторском пути вокруг вашего основного тона будут крутиться пиявки присоски и просить озвучивать различные тексты скользкого содержимого (экстремистские, xxx, провокационные и т.д.). У каждого диктора свои пределы дозволенного, но советую не браться за тексты низкие в моральном плане. Имейте свой основной тон и основные принципы. Читайте только те тексты, которые вы бы смогли в любой момент прочитать без стыда перед своими близкими, друзьями и родными. Не дай Бог прочитать такое, от чего потом всю жизнь не отмоетесь!

С наилучшими пожеланиями не прикусить язык!

Школа телевидения Ольги Спиркиной «Останкино ТВ» (ЦАО)

Школа телевидения «Останкино ТВ» располагается в самом сердце телевизионной индустрии – в здании Телевизионного технического центра (ТТЦ) Останкино на улице Академика Королева.

Директор школы – Ольга Борисовна Спиркина, известная актриса и телеведущая, академик Международной Академии телевидения, член Союза кинематографистов России. Она разработала авторскую методику преподавания, на которой и построены учебные программы Школы. А все педагоги, которых Ольга Борисовна привлекает к процессу преподавания, имеют многолетний практический опыт.

Нередко абитуриенты спрашивают о том, почему в школе нет отдельных курсов дикторов. На этот вопрос преподаватели школы хотят ответить развернуто, чтобы развеять неправильные представления о профессии телеведущего.

«Хочу записаться на курсы дикторов — говорят абитуриенты — мечтаю работать в кадре! Хочу читать текст, который мне подготовят редакторы». И за этой фразой их всегда ждет разочарование. Потому что профессии диктора, а именно так назывался в Советском Союзе человек, который имел прекрасную дикцию и читал в кадре текст по суфлеру, больше не существует!

Обучение на диктора в школе Останкино.

Теперь в эфире работают телерадиожурналисты! Именно эти люди занимаются поиском информации, подготовкой текста и ведут программу! Такая ситуация сложилась во многом благодаря развитию технологий и тенденции к удешевлению съемочного процесса. Нынешние журналисты — это специалисты на все руки, так сказать «универсальные солдаты». И любому, кто выбирает профессию телерадиоведущего, нужно быть к этому готовым. Ведь курсы дикторов стали таким же архаизмом, как и сами дикторы!

Не упускайте свой звездный час! Звоните и записывайтесь на пробное бесплатное занятие прямо сейчас!

Советы и рекомендации

Если вы намерены стать знаменитым актером, то вам следует узнать три не самых приятных факта о профессии:

• Театральная среда — это довольно высококонкурентная отрасль. Число театров и киностудий не так велико, а вот желающих стать звездой много. В каждую минуту в профессии вы будете чувствовать давление со стороны ваших конкурентов. Популярные артисты будут давить авторитетом, а юные таланты буквально наступать вам на пятки.
• Звездами становятся считанные единицы, а если речь идет о звездах Голливуда, то число счастливчиков еще меньше. Причем зачастую успех становится не результатом упорной работы, а счастливым стечением обстоятельств. Не исключено, что вы и вовсе не сможете добиться признания или это случится намного позже, чем вы того желаете.
• Это весьма нестабильная профессия. Актеры в отличие от чиновников и офисных работников не получают ежемесячный оклад, их заработки напрямую зависят от занятости в проектах. В вашей карьере обязательно будут периоды, когда вы устанете без предложения ролей, и тогда придется жестко экономить. Поэтому вам нужно заблаговременно подумать о том, на что вы будете жить в период простоя. Будет нелишним овладеть второй специальностью с более регулярными доходами.

И в завершение хотим предупредить вас о том, что в наши дни появилось огромное количество мошенников, которые стараются «заработать» на доверчивых юношах и девушках, мечтающих о блестящей карьере. Чаще всего они действуют по следующей схеме: подают объявление о кастинге на роль в кино для начинающих актеров, возможно, даже без опыта работы. Как правило, упор делается на возраст 18- 25 лет — те, кто старше, уже набили свои шишки и не клюют на подобные уловки.

Ну а дальше все просто, молодых людей приглашают на кастинг к «известному» продюсеру, прослушивают и спустя пару дней сообщают, что они идеально подходят под небольшую роль, но для этого нужно составить портфолио. Причем портфолио из конкретного агентства, где якобы делают идеальные для утверждения на роль фотографии. Конечно же, не бесплатно. Собственно, на этом история и заканчивается — далее молодые люди ждут звонка от кастинг-директора, но совершенно напрасно.

1 Начни с чтения вслух

Самое простое, с чего можно начать свою карьеру в этой профессии, — начать читать тексты вслух. Прежде всего, стоит понимать, что в основном актеры озвучки наговаривают нужные им реплики, глядя в лист бумаги или телесуфлер.

Поэтому самая полезная практика — читать вслух

Причем неважно, что это будет — художественная литература, статьи на нашем сайте, свежие новости или рекламные брошюры. . Главное — делать это регулярно и с чувством, не менее 30 минут в день

Старайся четко выговаривать слова, интонационно расставлять знаки препинания или вовсе меняй голос. Все это поможет тебе привыкнуть к новому делу и прокачает навыки. 

Главное — делать это регулярно и с чувством, не менее 30 минут в день. Старайся четко выговаривать слова, интонационно расставлять знаки препинания или вовсе меняй голос. Все это поможет тебе привыкнуть к новому делу и прокачает навыки. 

Помни, что твоя задача — максимально понятно и органично донести до конечного слушателя смысл сказанного. 

Кино или театр, дубляж

Для успешного построения карьеры нужно правильно расставлять жизненные приоритеты. Нужно определиться, по какой тропе идти — сниматься в кино или играть на сцене театра.

Это немного разная игра, и отличается она по некоторым критериям:

• Персонаж. Сцены в кино снимаются в произвольном порядке, актер должен подстраиваться и переключаться, играя другой эпизод. В театре идет непрерывная игра с полным раскрытием образа.
• Жесты. В кино не приветствуются широкие жесты, потому что камера все преумножает — эмоции нужно выражать очень деликатно, а с театром все наоборот.
• Внешность. В кино видны все недостатки, и порой даже грим не может исправить положение. Актер кино должен быть идеален. В театре не все так категорично — несовершенства внешности и фигуры воспринимаются лояльнее.
• Эмоции. Выражать свои эмоции в театре намного легче, чем в кино. Кинематограф обязует актера полностью погружаться в свой образ, применять микрожесты, отрабатывать взгляд.
• Правдоподобность. Театральный артист общается со своим зрителем, а киноактер должен говорить с камерой. В кино важна правдоподобность, а театр — это перфоманс.