Веб-дизайнер: подробный обзор профессии

Сколько зарабатывает дизайнер?

Оплата труда дизайнера зависит от таких критериев, как образование и квалификация, опыт работы, рыночные условия и, конечно, от сложности самого заказа. Особенно ценятся те, кто постоянно повышает уровень своих знаний, осваивая новые направления в дизайне.

В среднем, зарплата в регионах составляет около 25 тысяч рублей в месяц, а если брать столичные предложения, то 40-50 тысяч рублей. Веб-дизайнеры, графические дизайнеры и создатели 3D-графики могут зарабатывать 70-90 тысяч рублей, а работа дизайнеров интерьера и ландшафта оплачивается чуть ниже – 60-65 тысяч рублей.

Эти данные усреднены и не стоит забывать, что опытные специалисты, имеющие хорошее портфолио и востребованные на рынке труда навыки, могут претендовать на более высокую зарплату. Тем более дизайнеры, как правило, работают во фрилансе и не привязаны к месту, а значит, имеют возможность выбирать работу в компании, которая находится, например, в Москве или даже за рубежом. К слову, в Америке работа веб-дизайнера оплачивается в размере 3 тысячи долларов в месяц, а дизайнер компании Google получает 300 тысяч долларов в год.

Отрасли дизайна

Для удобства понимания, составим список отраслей, где требуются дизайнеры. Дизайн бывает:

• Графический. Сюда входит создание логотипов, фирменного стиля, шрифтов, рекламных баннеров и объявлений.
• Полиграфический. Это разработка дизайн-макетов полиграфической продукции: листовок, буклетов, брошюр, книг.
• Имиджа человека. Это разработка обуви и одежды, аксессуаров и украшений. Сюда же относятся специалисты, помогающие создать имидж из готовых вещей и помогающих приобрести их в магазинах.
• Ландшафтный. Сюда входят проекты благоустройства частных, государственных и коммерческих территорий. Например, садов, приусадебных участков, дворов.
• Архитектурный. Это разработка внешнего облика зданий и городских пространств.
• Информационный. Сюда относятся все виды дизайна, помогающие структурировать данные и представить их в удобочитаемой форме. Это презентации, диаграммы, навигационные знаки, карты, ценники в магазинах.
• Промышленный. Это разработка дизайна бытовой техники, инструментов, автомобилей и других повседневных вещей.
• Звуковой. Это создание музыки и звуковых эффектов для мультимедийных проектов, фильмов, мультфильмов, игр, рекламных роликов.

Разные отрасли требуют разного уровня подготовки специалистов. Так для работы в направлении имиджа человека, достаточно окончить специализированные курсы, или колледж. А вот промышленная разработка, как правило, требует высшего образования и дополнительных навыков владения компьютерных программ для проектирования.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

1. Профессия оставляет широкие просторы для творчества.
2. Талантливые дизайнеры могут работать в крупных компаниях, создавать собственные агентства и регистрировать торговые марки.
3. Доступное обучение, ведь профессию можно получить в образовательных учреждениях разного уровня.
4. Возможность брать подработки во время обучения.
5. Дизайнер может работать официально или взаимодействовать с частными заказчиками.
6. Современные технологии позволяют создавать дизайн-проекты удаленно.
7. Профессиональные дизайнеры получают стабильный высокий доход.
8. Профессия актуальная и востребованная, ежегодно появляются новые направление дизайна.
9. Возможность самостоятельно планировать рабочее время и вносить изменения в проект.

Минусы

1. Дизайнер должен хорошо понимать специфику своей деятельности, необходимо постоянно развиваться и быть в тренде.
2. Высокая конкуренция на рынке труда.
3. Для этой сферы характерно профессиональное выгорание, связанное с творческими кризисами.
4. Видение дизайнера и заказчика может различаться, что влечет за собой конфликты и стрессовые ситуации.
5. Дизайнеры, которые не обрели популярность, получают не слишком высокие гонорары.

Профессиональные качества и навыки дизайнера одежды

Чтобы стать дизайнером одежды и претендовать на хорошую должность, нужно продемонстрировать работодателю следующие качества и навыки:

• креативность, склонность к инновациям;
• развитый эстетический вкус;
• богатое воображение;
• способность к интуитивному мышлению;
• тонкое восприятие цвета и фактуры тканей;
• объемный точный глазомер;
• умение выбирать и комбинировать декоративные материалы в соответствии с концепцией изделия;
• навыки ручного и автоматизированного проектирования;
• понимание технологии изготовления одежды, включая выкройку и шитье;
• коммерческая осведомленность и деловая ориентация;
• самореклама и уверенность в себе;
• способность к созданию зрительных и словесных образов;
• навыки межличностного общения, коммуникации в соцсетях;
• способность вести переговоры и влиять на других людей;
• чувство локтя, умение работать в команде;
• хорошая самоорганизация и управление временем.

Цветовой круг, помогающий дизайнеру одежды работать с цветом

Улучшаем профессиональные навыки

Для вас едва ли станет открытием, что для тренировки специальных умений и профессионального роста важно, как завещал В. И

Ленин «учиться, учиться и еще раз учиться»! Для этого – читайте книги, посещайте профессиональные конференции, меняйте свое окружение, просматривайте работы коллег – ежедневно делайте что-то одно из этого списка. Обучение в более широком смысле – например, осваивание нового языка, спорта или хобби улучшит когнитивные функции и улучшит столь важную для представителей этой профессии пластичность мышления.

Всегда собирайте обратную связь. Информация о вас как о специалисты — практически бесценна и поможет профессионально совершенствоваться и зарабатывать больше.

Кто такой дизайнер?

Дизайнер – специалист, отвечающий за художественное проектирование и конструирование предметов, вещей и элементов окружающей обстановки. Основной задачей любого дизайнера является создание красивой и одновременно с этим комфортной среды обитания.

Название профессии дизайнера произошло от английского слова design (проект, замысел, рисунок), которое объединило всех специалистов, так или иначе связанных с улучшением среды обитания человека. История появления профессии уходит корнями в древние времена, когда человечество впервые осознало значимость удобства и эргономики бытовых предметов и орудий труда. Однако в современном виде профессия сформировалась только в 19 веке, когда появилась необходимость в многочисленном тиражировании изделий, а значит и в разработке опытных образцов, проектов, чертежей, моделей и т.д.

На сегодняшний день профессия дизайнера включает в себя около десятка узких специализаций: ландшафтный дизайнер, веб-дизайнер, дизайнер одежды, интерьера, мебели т.д. Примечательно, что «универсального» дизайнера не существует, так как каждый профессионал досконально владеет навыками только одной (максимум двух) специализаций. Объясняется это очень просто – каждое направление дизайна имеет огромное количество своих особенностей, знание которых и предопределяет уровень профессионализма, а значит и качества работы. Соответственно, настоящий профессионал чисто физически не может овладеть знаниями всех направлений дизайна одновременно.

Конечно же, обязанности дизайнера во многом определяются направлением дизайна. Тем не менее, независимо от специализации в обязанности дизайнера входит: разработка концепта внешнего вида и подбор материалов для изготовления изделий, разработка технической документации (чертежи, эскизы, схемы, рабочие проекты, макеты и т.д.), оценка значимости и конкурентоспособности проектируемых изделий, изучение технических возможностей изготовления изделий, контроль за реализацией проекта и оказание консультативной помощи.

Каким личностными качествами должен обладать дизайнер?

Дизайнер – это, прежде всего, творческая профессия, поэтому такого специалиста невозможно представить без наличия творческих способностей и тонкого художественного вкуса. Также обязательным считается наличие у дизайнера таких личностных качеств, как:

• богатое воображение;
• развитое наглядно-образное мышление;
• точный пространственный глазомер;
• превосходное чувство стиля;
• усидчивость;
• коммуникабельность;
• самокритичность;
• аккуратность;
• стрессоустойчивость;
• креативность;
• наблюдательность.

Ну а поскольку дизайнер немного относится и к техническим специальностям, профессиональный дизайнер только выиграет, если будет обладать такими качествами, как аналитический склад мышления, предрасположенность к освоению последних новинок техники и способность создавать не только внешне привлекательные, функциональные и эргономичные, но и экономически выгодные изделия.

Особенности профессии

Профессия дизайнера одежды возникла довольно давно – на рубеже XIX-XX веков. В тот период производство одежды приобрело массовый и масштабный характер, соответственно, понадобились специалисты в этой отрасли. Дизайнеры того времени стремились создать такие элементы гардероба, которые сочетали бы в себе целый ряд полезных качеств и характеристик, например, практичность, эстетическую привлекательность и т.д. Таким образом, можно сделать вывод о том, что краткое описание работы дизайнера одежды заключается в том, что специалист данного профиля трудится над созданием элементов гардероба, которые бы отвечали всем требованиям современности.

При этом стоит отметить, что на сегодняшний день дизайнеры одежды разделились на несколько больших групп: некоторые из них работают над созданием одежды, которую можно носить только на подиуме или в других исключительных случаях (высокая мода), в то время как другие делают вещи, пригодные для носки в повседневной жизни.

Сама по себе работа дизайнера является комплексной и состоит из множества разных этапов. При этом они необязательно идут в строго определенном порядке. Профессия дизайнера является творческой и креативной, поэтому ее представители находятся в постоянном поиске вдохновения.

Ссылки на интересные материалы

Несколько ссылок на интересные материалы в разрезе графического дизайна:

• Российский сайт о дизайне — “Дизайн-кабак”;
• Сайт студии Артемия Лебедева, считающегося культовой персонах в кругах дизайнеров;
• Сайт дизайна-бюро Артема Горубнова с кучей полезных статей, видео, советами и обзорами;
• Великолепный портал Bang Bang Education — одно из лучших дизайн-сообществ в русскоязычном сегменте интернета;
• Интересная статья “Бросить все и стать графическим дизайнером”;
• Вдохновляющая статья “Как стать графическим дизайнером с нуля самостоятельно”.

Помимо сайтов и статей, есть каналы в Telegram:

• Graphic Story;
• Дизайн-снайпер;
• Posterino;
• Projector (на украинском);
• СПNЗЖУ DESIGN;
• Secret Design;
• INTERNET 9000.

Обзор профессии подошел к концу, и вдобавок мы хотим предостеречь дорогих читателей от одного распространенного заблуждения о том, что дизайн — это сплошное творчество. Конечно, графический дизайн во многом зависит от творческого подхода, но не меньшую роль играет профессионализм и практичное отношение.

Здесь не получится спихивать все на отсутствие вдохновения, потому что проект нужно будет закончить к обозначенному сроку и никак иначе

Также важно не только прислушиваться к внутреннему “Я”, но и использовать полученные в процессе обучения знания. Ведь узнать о том, что серый отлично сочетается с темно-зеленым можно только обучаясь

А сколько еще есть цветов, оттенков, их сочетаний и прочих знаний, необходимых для графического дизайнера!

В общем, профессия очень интересная, многогранная и с возможностью самовыражения. Она подойдет как творческим, так и прагматичным людям. Конечно, чтобы стать профессионалом потребуется не один год и вагоны потраченных сил, но если это то, что вам нравится, то оно явно того стоит!

Какими личностными качествами нужно обладать

Логическое мышление. Вы будете создавать не картинку, а проекты реальности

Потому важно уметь мыслить логически и учитывать массу аспектов в рамках специализации.
Индивидуальность. Она срастается с творческим подходом и помогает генерировать уникальные идеи, которые делают ваш дизайн индивидуальным, узнаваемым.
Внимательность

Одна допущенная ошибка в веб-дизайне обернется бессонными неделями для верстальщика, в создании интерьеров – полным нарушением его функциональности.
Усидчивость. Вы не станете художником, который может годами ждать вдохновения – вы будете работать в рамках жестко оговоренного дедлайна. Потому важно обладать усидчивостью и работоспособностью.
Развитый интеллект. Важно уметь проникаться в то направление, которым вы занимаетесь и разбираться в том, что будет отражать и визуализировать ваш дизайн.

Кто такой ландшафтный дизайнер?

Ландшафтный дизайнер – специалист, занимающийся обустройством (облагораживанием) садовых, парковых и приусадебных участков. Он умеет сочетать простоту с прекрасным, создавать функциональные и гармоничные зоны отдыха, скрывать изъяны ландшафта и подчеркивать архитектурный стиль здания с помощью всевозможных элементов декора.

Название профессии произошло от немецкого landschaft (вид местности, образ края) и английского design (проектировать, чертить). То есть, в самом названии скрыта основная задача любого ландшафтного дизайнера – разработка проекта по благоустройству той или иной местности.

Изначально озеленением замков и дворцов занимались садовники, которые ухаживали за зелеными насаждениями королей и вельмож. Но с течением времени это искусство переросло в нечто большее, чем садоводство и уже в двадцатом веке ландшафтный дизайн приобрел массовый характер.

Причиной выделения садовников в отдельную более узкую специализацию послужил период индустриализации в Германии и Англии, где производства начали переполнять города, поэтому люди занялись масштабным облагораживанием аллей и парков.

Ландшафтный дизайн в том виде, к которому мы все привыкли, включает в себя сразу три направления:

• инженерное (проектирование, архитектура, строительство) – специалисту по ландшафтному дизайну не нужно быть инженером, однако при проектировании систем коммуникаций и освещения, знания из этой области позволят функционально правильно разместить тот или иной элемент
• биологическое (растениеводство, ботаника) – ландшафтный дизайнер не садовник и не занимается высадкой растений, но он непременно должен знать периоды цветения, особенности роста, какие растения могут сочетаться друг с другом, а какие нет;
• историческое (история культуры, философия) – познания в истории позволяют с легкостью выявить архитектурный стиль здания и грамотно дополнить/подчеркнуть стилистику сооружений и ландшафтные особенности местности.

В обязанности квалифицированного специалиста входит множество функций:

• определение предпочтений заказчика;
• выявление особенностей ландшафта: размер, тип грунта, климатические условия, наличие подземных вод и пр.;
• проектирование дизайна территории на основе имеющихся данных и с учетом стиля здания, вокруг которого планируется благоустройство;
• разработка систем коммуникации: водоотлив, канализация, отстойники и пр.;
• озеленение участка и создание оросительной системы;
• размещение осветительных приборов и декораций.

Сбалансирован ли дизайн?

Когда картина на стене висит криво, нам так и хочется подойти и поправить ее. Не повторяйте такого в дизайне: если элементы дизайне не сбалансированы или не выровнены, это будет отвлекать зрителя от дизайна и его основной идеи.

Симметрия — один из самых главных помощников на пути создания сбалансированного дизайна. Симметричный дизайн — это дизайн, сбалансированный относительно центральной оси горизонтально, вертикально или радиально (то есть по кругу от точки фокуса). Мы на подсознательном уровне считаем симметрию более привлекательной, но кроме внешнего аспекта сбалансированный дизайн имеет и практическое назначение: он помогает создать иерархию и расставить приоритеты.

На этом логотипе мы видим два типа симметрии. Если провести вертикальную линию по центру, становится очевидно, что лейаут правой и левой частей практически идентичен — они являются зеркальными отражениями друг друга. Кроме того, лучи солнца в центральном элементе создают радиальную симметрию. В сочетании получается идеально сбалансированный, визуально привлекательных дизайн.

Steve Wolf/Dribbble

Отсутствие выравнивания также может нарушить баланс. Убедитесь, что текст и другие элементы дизайна выровнены относительно краев и друг друга. Дизайн будет выглядеть максимально согласовано, если использовать один и тот же тип выравнивания во всех параграфах и отрывках текста. Используйте сетку — это поможет вам при выравнивании элементов. (В инструменте Canva вы можете включить линии сетки при помощи следующих горячих клавиш: Cmd+ на Mac и Ctrl+ на Windows).

UX-дизайнеры легко общаются

Умение расположить к себе людей пригодится при опросах пользователей. Хорошо развитые навыки общения и убеждения будут полезны при взаимодействии внутри команды. А умение аргументировать свою точку зрения и защищать дизайн-стратегию необходимы для общения с клиентом.

Мозес Тинг, ведущий UX-дизайнер в LinkedIn:

«Хороший дизайнер должен уметь общаться продуктивно. Мы, дизайнеры, обладаем  сверхспособностью превращать абстрактные идеи в конкретную информацию и тем самым помогаем продвижению продукта. Но для того чтобы кто-то поверил в ваш замысел, необходимо уметь виртуозно убеждать».

Как развить навыки общения:

1. В разговоре научитесь находить общую позицию и настраиваться на собеседника.
2. Освойте технику «активного слушания».
3. Помните о сроках выполнения работы и распределении труда.
4. Научитесь распределять обязанности и отчетность.
5. Задавайте больше вопросов.
6. Будьте искренни с собеседником.
7. Учитесь красиво говорить и мастерски убеждать.

Кто такой дизайнер интерьера?

Дизайнер интерьера – специалист, который самостоятельно или совместно с другими специалистами занимается созданием гармоничного пространства для жизни человека, исходя из архитектурных особенностей помещения и пожеланий заказчика

Основное внимание при этом уделяется не только внешним характеристиками элементов интерьера, но и их доступности, рациональному размещению, компоновке, освещенности и оформлению

Название профессии произошло от латинского designare (намечать, отмерять) и interior (внутренний). То есть, представитель этой профессии в основе своей делает наметки внутреннего пространства жилья. Корни профессии уходят в глубокую древность, когда человек начал украшать свои пещеры шкурами животных. Однако точной даты ее становления назвать невозможно.

В России профессия дизайнера интерьера впервые появилась в конце 20 века, когда появилась новая прослойка общества («новые русские»), которые могли себе позволить покупку больших домов, дорогой мебели и «богатых» элементом интерьера. Люди, сумевшие добиться успеха в жизни, хотели жить в красивых, уютных и комфортных помещениях, но не хотели тратить время на походы по магазинам в поисках подходящих стройматериалов или предметов меблировки. Поэтому они предпочитали оплачивать услуги специалистов, способных «взвалить» на себя все эти хлопоты.

Современные же дизайнеры интерьера способны не только подобрать гармонирующие друг с другом элементы обстановки, но и предложить целый ряд конструктивных решений, направленных на максимально рациональное использование жилого пространства. Обязанности дизайнеров интерьера сегодня включают в себя:

• разработку общей концепции интерьера;
• оптимизацию всех компонентов, в том числе и с целью достижения их гармоничного сочетания;
• разработку эскиза и изготовление макета будущего интерьера;
• расчет и разработка чертежей;
• реализацию проекта;
• проектирование мебели по индивидуальным требованиям;
• декорирование интерьера.

Также в обязанности дизайнера интерьера может входить составление сметы расходов, закупка и доставка строительных материалов, авторский надзор за выполнением ремонтно-строительных работ и другие мероприятия, направленные на создание пространства с неповторим стилем и энергетикой. Иными словами, дизайнер интерьера одновременно выполняет функции и художника, и конструктора, и проектировщика, и прораба.

Сколько зарабатывают продуктовые дизайнеры

По данным сайта hh.ru, среднее предложение для продуктовых дизайнеров составляет от 40 000 ₽ до 90 000 ₽ ежемесячно (данные по состоянию на август 2019), в зависимости от города:

• Москва — 90 000 ₽
• Санкт-Петербург — 75 000 ₽
• Новосибирск — 58 750 ₽
• Екатеринбург — 60 000 ₽
• Нижний Новгород — 57 500 ₽
• Казань — 60 000 ₽
• Челябинск — 47 500 ₽
• Омск — 42 500 ₽
• Самара — 66 250 ₽
• Ростов-на-Дону — 50 000 ₽
• Уфа — 50 000 ₽
• Красноярск — 45 000 ₽
• Пермь — 40 000 ₽
• Воронеж — 47 000 ₽

Работу продуктового дизайнера готовы предложить компании, которые занимаются разработкой ИТ-продуктов: веб-студии, интернет-стартапы, ИТ-холдинги, банки, телеком. От масштаба компании и сложности задач зависит и оплата.

По данным hh.ru, 41% вакансий приходится на компании ИТ-сферы. 11% — на розничную торговлю. В 9% случаев продуктовых дизайнеров ищут в компании, занимающиеся маркетингом, рекламой, BTL, PR. 7% предложений размещены организациями, которые специализируются на товарах широкого потребления. 5% приходится на финансовый сектор.

Можно предположить, что приведенные зарплаты относятся к уровню начинающих или мидл-специалистов. Топовому сотруднику или руководителю продуктовой команды компании в городе-миллионнике готовы предложить оклад в несколько сотен тысяч рублей.

Половина предложений для продуктовых дизайнеров подразумевает опыт работы от 1 года до 3 лет, еще 37% — опыт от 3 до 6 лет. 8% работодателей трудоустроят кандидатов без опыта работы.

Есть ли в дизайне точка фокуса?

При написании книги или статьи, автор старается привнести в текст нечто “цепляющее”, чтобы привлечь читателей и удержать их. В дизайне точка фокуса выполняет ту же задачу. Это может быть картинка или графика, заголовок или предложение, или любой другой текст.

В качестве примера рассмотрим этот разворот журнала

На что мы смотрим в первую очередь? На еду, правда же? А все потому, что дизайн четко спланирован, чтобы привлекать внимание зрителя именно к еде. Благодаря простой, черно-белой типографике, яркие и четкие фотографии сразу бросаются в глаза

А еще, если приглядеться, можно заметить, что текст и линии “обрамляют” фотографию, явно направляя наш взгляд.

Kyle Anthony Miller/Dribbble

Невозможно сфокусировать внимание зрителей на каждом элементе дизайна, нужно выбрать самый важный. Этот важный текст или изображение — ваша точка фокуса — должен иметь самый большой визуальный вес (в первого взгляда выделаться на странице)

Привлечь внимание к точке фокуса можно при помощи размера, формы, направления, расположения, цвета, текстуры или других характеристик.

На следующей картинке внимание в первую очередь привлекает цифра 5 (точка фокуса выбрана правильно, ведь она информирует зрителя о скидке): она большого размера, написана самым жирным шрифтом и она единственная выделена тонкой внутренней линией. Lorena G./Dribbble

Lorena G./Dribbble

Графический дизайн в вопросах и ответах: что нужно знать будущему специалисту

В Pentaschool.

В нашей онлайн-школе дизайна обучение построено по принципу лестницы: от программ для новичков, которые пока не разбираются в дизайне, до курсов для практикующих специалистов. Вы можете начать с короткого курса «Графический дизайн. Базовый уровень», чтобы понять, подходит ли вам формат обучения и нравится ли профессия. Затем можно перейти к программе более высокого уровня. При этом все пройденные дисциплины будут зачтены, так что для вас стоимость обучения значительно снизится. Вдобавок в перерыве между курсами вы сможете взять несколько заказов и дорабатывать их уже с преподавателем — это отличный вариант для старта карьеры.

Разберем детальнее программы обучения графическому дизайну для начинающих:

• «Графический дизайн. Базовый уровень». Курс подходит тем, кто хочет попробовать себя в роли графического дизайнера, а также тем, кто по работе часто обращается за помощью к дизайнерам, но хотел бы часть задач решать своими силами. Длительность обучения — 3 месяца. За это время вы освоите основы дизайна, научитесь пользоваться тремя графическими редакторами, работать с фирменными стилями, делать макеты. К моменту окончания курса у вас на руках будет портфолио с логотипами и макетами.
• «Рисование для дизайнера: живопись, графика, цифровая иллюстрация». Курс разработан для тех, кто хочет научиться рисованию с нуля. Это важный навык, ведь дизайнер, который может нарисовать от руки оригинальную иллюстрацию для буклета или сайта, получает сильное конкурентное преимущество. Кроме того, создание иллюстраций — отдельный вариант заработка. Курс очень объемный. Сначала вы будете рисовать от руки: 14 уроков и 10 практических заданий по работе с акварелью, 12 уроков и 9 заданий по созданию рисунков. Затем вы научитесь работать в графических редакторах Adobe Photoshop CC и Adobe Illustrator CC. После этого вы пройдете 14 уроков и выполните 8 практических заданий по иллюстрации (пользоваться можно и мышкой, и графическим планшетом). 3 месяца интенсивного обучения — и вы сможете стать дизайнером-иллюстратором.
• «Графический дизайн в рекламе». Вы научитесь разрабатывать не просто фирменный стиль, а полноценный бренд — яркий, запоминающийся, вызывающий отклик у аудитории. Это ценный навык, которым обладают далеко не все дизайнеры со специализацией в рекламе. В курс включен подробный практикум: вы разработаете под ключ айдентику для реального бизнеса, получите детальный разбор всех ошибок и недочетов, узнаете, как исправить их. Окончив курс, вы будете полностью готовы к работе с брендами.

Каждый курс включает в себя формирование портфолио. Преподаватели проверят все работы в нем и укажут, что нужно исправить, если найдут недочеты. В результате вы получите отличное профессиональное портфолио, которое можно без опасений отправлять клиентам. Вам нравится профессия графического дизайнера? Приходите учиться к нам!

Александр Лысенко, арт-директор агентства makelove

Так вышло, что карьеру в дизайне я начал как раз с работы на себя, а потом в агентствах и на стороне клиента. Это разный опыт — каждому своё.

Агентство — это постоянный движ, общение, тусовки, дедлайны, дедлайны, дедлайны и куча проектов. Сторона клиента — стабильность, работа над одним продуктом и возможность наблюдать и контролировать результат.

В 2014 я бросил учёбу в «Британке» и открыл с подругами брендинг-студию. До этого, поступая в школу, я долго выбирал между факультетами моушн-дизайна и графического дизайна. После собеседования на моушн я попал в лист ожидания. Позже меня всё-таки приняли, но я уже подписал договор с графдизайном.

Вообще у меня высшее образование инженера-электрика. Не самая простая специальность, но только в «Британке» я почувствовал, как мозги начали работать. Всё было в равной степени сложно и интересно. Там учат учиться. К концу курса я понял, что мне интересна разработка фирменного стиля. Цель курса была достигнута — я решил, в каком направлении развиваться.

В нашей бренд-студии мы делали проект ролл-баров в советском стиле. Получили заказ от ВДНХ, когда ещё работали на фрилансе: разработать форму и стиль ролл-баров, или тележек с едой, в советском или футуристичном стиле. Остановились на советском. Получилось такое современное прочтение старых автоматов или холодильников. Над леттерингом трудился шрифтовик студии: поначалу каждую буковку мы ставили вручную, но со временем разработали полноценную шрифтовую гарнитуру, которая в разы сокращала время работы. Позже ролл-бары перешли в ведомство правительства Москвы и разошлись большим тиражом.

Те самые ролл-бары в советском стиле

Ещё я успел поработать в Hungry Boys — проекте, ориентированном на фестивальные кейсы. Большую часть времени я выполнял упражнения по разработке макетов и отрабатывал навыки на реальных задачах по разработке сайтов от своей студии. Ещё один проект, который делала моя студия, — кафе Miles напротив Храма Христа Спасителя.

Потом меня занесло в makelove agency, где работаю до сих пор. Из последних классных проектов, которые мы делали, — игра для Adidas, которую мы придумали и собрали за неделю. Цель игры — напомнить о преимуществах работы в компании и развеять мифы, связанные с этим.

Вот что, на мой взгляд, важно в работе дизайнера:

Цельность. Концепции, идеи, визуалки — идея должна считываться. Только один визуальный приём работает как акцент и помогает добиться цельности — а не когда дизайнер в одной работе показывает всё, что умеет. Выбери один ход и развивай его.
Чёткость. Дизайнер — своего рода инженер. В его работах всё должно быть чётко: сетка, принципы построения, элементы, которые снэпятся, и далее длинный список.
Чувство вкуса и композиции

Это особенно важно в типографике, которая вообще представляет собой отдельный вид умений. Иногда только на одной типографике можно вывезти весь концепт.
Скорость

Особенно это важно в агентствах. Скилл дизайнера можно определить по среднему уровню его работ в условиях ограничений и жёстких дедлайнов.

Оплата труда

Сколько платят дизайнерам, зависит от множества факторов:

• сложность заказа;
• образование и квалификация специалиста;
• рынок сбыта товара (отечественный, иностранный);
• стаж работы сотрудника;
• рыночные условия.

Сколько получают дизайнеры в России и за рубежом

На уровень оплаты влияет специализация сотрудника, стаж, умение работать с оборудованием. Ценовая политика зависит от региона России: в Москве и Санкт-Петербурге стоимость услуг дизайнера выше, чем в отдаленных регионах.

Средняя зарплата штатных специалистов составляет около 35 тыс. руб., в столице – 37-43 тыс. руб. В некоторых регионах России ежемесячная зарплата составляет 15 тыс. руб. Высокая зарплата (90-100 тыс. руб.) у создателей интерфейсов, дизайнеров компьютерной 3D-графики (90 тыс. руб.), веб-дизайнеров (80-85 тыс. руб.). Средние ставки дизайнера интерьеров – 70-80 тыс. руб., предметов мебели и ландшафтных композиций – 60-65 тыс. руб.

В странах Европы и в США заработная плата выше. Специалисты по созданию интерфейсов в Америке в среднем получают ежемесячно 3000 $, в Канаде – 2700 $, в Германии – 3900 €.